｜講座介紹｜
河口洋一郎此次受臺藝大邀請參與「限時動態-超領域國際展」，並以「擬像世紀」為講座題目，將就他以電腦圖像（Computer Graphics）創作的作品，以及闡述70年代時的發想過程以及相對於今天擬像視覺創作的前瞻性。河口洋一郎今日的作品跨足了雕塑、服裝以及空間互動裝置，而眾多形式的作品源頭即是其獨特的電腦圖像創作。其作品圖像的特點即是著名的「成長模型」（Growth Model）。
從70年代僅有的單線條繪畫程序開始研究，經過多邊形模型製作中以圓柱體、錐體替代點、線，發展出的立體建模軟體Meta Ball，再與該模型中最重要的概念——遞迴結構（recursive structure）共同編寫。此並非內建數學公理的簡單形式的重複，模型本身有其推理能力，藝術家在這自我組織的手法中放置類似原始生物的微妙形狀，經過一段時間，模型本身將開展無可預期的結果，即生物的成熟體與成長空間。藝術家自身對於生物演化與生態有相當豐富的研究，他所觀察到的原理又是如何在他的演算創作中發揮作用。藝術家的思維遊走在科技工程、智慧系統、自然與藝術各領域之間。藝術家又是如何看待他視覺作品中的生物、以及以擬像作為結果這件事呢？
｜與談人｜
河口洋一郎（Yoichiro KAWAGUCHI）
現任東京大學教授，也是一位擅長以電腦圖像創作的國際知名藝術家。1982年的國際展覽SIGGRAPH當中，由於他所提出的「成長模型」、編寫出三維的圖像空間以及在圖像解析度上突出，而獲得獎項。
張維忠 (Wei-Chung Chang)
現任國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系專任副教授兼系主任。美國賓州州立大學藝術教育哲學博士，畢業於William Paterson University視覺藝術研究所。期刊文論有〈淺談SIGGRAPH 2005 數位藝廊作品及其對臺灣推動數位內容產業的啟示〉。《藝術欣賞月刊》，2008，第11期，頁54-62。
| 活動資訊 |
講題｜擬像世紀 Master Seminars：The Simulation Era
與談｜河口洋一郎、張維忠
地點｜ 臺藝大演講廳-教研大樓10F (新北市板橋區大觀路一段59號）
時間｜11/11 Mon. 10:00-12:00
報名｜https://www.accupass.com/event/1910211201387681834100
| 注意事項 |
．免費入場，請至Accupass報名 。
．請持Accupass報名條碼報到。
．已報名成功者，報到時間為 09:30-10:00於 「臺藝大演講廳-教研大樓10F 」，
敬請提早報到；採自由入座，逾時不保留座位。
．現場備有中日同步口譯。
．場內請勿飲食。
．開始前五分鐘提供現場候補入場。
主辦單位｜國立臺灣藝術大學
執行單位｜有章藝術博物館
協辦單位｜無成娛樂文化／辜嚴倬雲植物保種中心／工研院服科中心／HTC VIVE／國家地理頻道／ 國立臺灣藝術大學美術學系／舞蹈學系／中國音樂學系／電算中心／國際事務處
協辦單位｜法國在台協會／SAMSUNG／AMD／BOSE／竹風文教基金會／竹風文化藝術基金會／ 竹風建設／WILLHSU POLO CAFE／億元資本 KC WINWIN／生活倉廚／CHIN LIFESTYLE 瀞時尚美
合作夥伴｜ThumPle／機踏車BIKE／OVKLAB／Cowbanana臺藝大店／Stupin／初出藝術工作室
媒體夥伴｜帝圖科技文化－非池中藝術網／新北市藝遊／今日新聞／典藏今藝術／臺藝之聲VOTA
「SNAPS」網絡飆速，科技 x 生態 x 文化，超領域的感知模式
國立臺灣藝術大學舉辦大臺北藝術節，以「限時動態 - 超領域國際展」為今年當代藝術策展系列的展題，從「限時動態」的社群生態切入，點出今日串流媒體下的時間計量趨於限時與同步，使「當下感」之非定性成為主要內容，各種異變的組合訊息足以思考電傳波動下的感知運作，我們不再從單向的體制行動，而是一開始就是全面的啟動，並以「超領域」一詞詮釋當代藝術中的實踐趨勢。正如訊息自由流動顯示個體即在全領域之中，我們提出「新」當代實踐方案，展覽基於「超領域」透過各作品場域重探知覺邊際。
當我們習於電子幻肢，以藝術反思與審視自身存有，不只是身歷其境，更可能是消融？
展覽由臺藝大有章藝術博物館籌辦，邀請到藝術家蓋瑞．希爾（Gary HILL），透過影像的裂縫反問知覺內容；日本藝術家河口洋一郎（Yoichiro KAWAGUCHI）以演算法生成數位生物；辜嚴倬雲植物保種中心的作品「方舟溫室」則引入歸返「原鄉」之渴望。
「限時動態 - 超領域國際展」邀集21組參展藝術家，多個團隊資源共享之下創造精勘之作。展覽期間也將舉辦大規模表演活動，11月9日「Real-Time」邀請原子邦妮、機踏車、張瑀、JADE、盧子杰，融入全場域的劇構沉浸概念，將歌手視為向外發散的音樂原點，試圖消解觀者與表演者之間的界線「Real-Time」將於臺藝大有章藝術博物館前廣場演出，免費入場，歡迎自由參與。
另一重大表演為11月23日的「宇宙的徵兆」，透過獨特的服飾設計、走秀以及嘶吼發聲之重金屬樂，創造一場似幻似真的聲響巨牆，此演出由藝術家莊哲瑋、小事製作、Bazöoka、Berserk與Dope Purple共同創作。此表演需購票參與，票務資訊詳見官網公告（兩廳院售票系統）。
「限時動態 - 超領域國際展」包括展、演、映作品，並舉辦大師講座、環境生機與飲食文化工作坊等，邀約觀眾以開放的全人感官參與，在展、演中撞擊身體界線，與限時、即時地閃逝。
「大臺北藝術節」當代藝術雙年展系列：
限時動態 - 超領域國際展 SNAPS OMNI EXPO
「限時動態 - 超領域國際展」由國內外藝術家與多個專業團隊共構，包括生態永續、時尚服飾、流行音樂、搖滾元素、跨界表演劇場、多元現地製作等展演映形式，邀大眾以全人的、感官開放的身軀參與其中。
展期︱2019年11月8日（五）至2020年1月12日（日）
時間｜11:00-17:00 週一休館
開幕｜2019年11月8日（五）14:00
地點︱國立臺灣藝術大學︱有章藝術博物館／文創園區／臺藝大藝術聚落／九單藝術實踐空間
（22058 新北市板橋區大觀路一段 59 號）
展覽免費參觀｜部分演出為購票入場，講座、工作坊等活動需報名參加
