【 Big Foot 台灣公演|台北場 】
時間|2023 年 12 月 15 日(五)19:30 開始
地點|十方樂集(台北市大同區民族西路187巷4號)
票價|預售票 $900 / 現場票 $1100 / 贊助票 $3000(贈三張相關專輯)
線上購票|Accupass
實體購票點|先行一車(台北市大安區泰順街12號)
演出樂團|Big Foot(坂田明、瀬尾高志、楊延升、Darren Moore)
共演樂手|Jyun-Ao Ceasar、Lala Reich、林小楓、李英豪、北山Q男、甘水
主辦單位|先行一車、琶音吉他室內樂團 Arpeggio
視覺設計|蕭羊希
特別感謝|煉金師音響工作室 - Studio Alchemist
___________________________
【 Big Foot 】
自由爵士組合 Big Foot 集結了日本與東南亞的優秀樂手,包含傳奇的山下洋輔三重奏的薩克斯風手坂田明(Akira Sakata)、同樣來自日本的低音貝斯手瀬尾高志(Takashi Seo)、吉隆坡的薩克斯風手楊延升、新加坡的鼓手 Darren Moore。四人擺脫和聲的束縛,捕捉自由與火焰的精神。
⧕ 坂田明(Akira Sakata)
日本自由爵士代表性的薩克斯風演奏家與作曲家,自 1970 年開始活躍,創作跨越了爵士樂、搖滾樂、自由即興音樂,曾與多位爵士樂、即興音樂的傳奇音樂家合作。他在山下洋輔三重奏中開始了他的職業生涯,1980 年組成「Wha ha ha」和「Sakata Trio」,1996 年組成「Flying Mijinko Band」, 2004 年,創立個人廠牌「Daphnia」。現年 78 歲的坂田明參加錄製過的專輯已餘一百張,近年仍十分活躍,屢屢在日本、歐洲各地巡迴演出。其合作過的樂手,包含許多自由爵士、即興音樂的大師級人物:Peter Brotzmann、Peter Kowald、Han Bennink、John Zorn、Jim O’Rourke 等等,實為日本樂界的傳奇性人物。
⧕ 瀬尾高志(Seo Takashi)
1979 年生於日本札幌。 師從藤澤光男學習低音大提琴。2001 年周遊古巴和美國期間,多次進行現場演出。 2006 年與「石田幹雄三重奏」在橫濱爵士長廊比賽中演出,獲得大獎賽和橫濱市民獎。瀬尾高志於自由爵士即興場景中十分活躍,與日本重量級鋼琴手板橋文夫及鼓手竹村一哲組成「FIT! 三重奏」,與柏林鋼琴手 Achim Kaufmann 組成二重奏,與坂田明、Darren Moore 及科隆鋼琴家 Simon Nabatov 另有四重奏組合「House of Wasps」,更曾與日本能劇演員一噌幸弘跨域合作。瀬尾高志使用羊腸弦的低音提琴,演奏音色厚實細膩,並充分運用泛音的演奏技巧,開創了一個獨特的世界。憑藉獨特的感性和好奇心,他的表演沒有流派界限。
⧕ 楊延升(Yong Yandsen)
吉隆坡即興薩克斯風演奏家,馬來西亞 KLEX 實驗影像與音樂節主辦人之一。亦為獨立廠牌 LaoBan Records 主理人之一,至今已發行十餘張專輯,合作音樂人包括東南亞、澳洲、日本、歐洲的優秀樂手。他所屬的自由即興三重奏「耐心遊戲」(Game of Patience) 曾於獨立音樂廠牌 Herbal International 發行首張專輯《Trial and Error》,並自主發行限量黑膠《The Bad Sleeps Well》。楊延升個人多次參與國際間的自由爵士即興專輯錄製,合作廠牌包含美國的 Utech Records、義大利 Dream Sheep、法國 Doubtful Sound。並於挪威 All Ears Improvised Music Festival、日本 Asian Meeting Festival、新加坡 Mosaic Music Festival 等等音樂節皆有演出經驗。
⧕ Darren Moore
Darren Moore 為英國籍鼓手暨電子音樂家。1974 年出生於蘇格蘭,澳洲長大,十四歲開始學習擊樂,先是與當地搖滾樂團演出,之後進入西澳音樂院完成古典打擊以及爵士演奏雙學位。隨後於昆士蘭音樂院取得博士學位,研究印度音樂在爵士鼓組上的應用,且發行了一張極巧妙的二重奏專輯《Territorium》。他與 Brian O'Reilly 共同組成的 BLACK ZENITH 二重奏,結合視覺與聽覺多媒體藝術等。他相當活躍於東南亞、新加坡、澳洲、日本等地,多次受任為新加坡 CHOPPA 實驗即興音樂節及澳洲 Liquid Architecture Festival of Sound Arts 的藝術總監。目前他於新加坡拉薩爾藝術學院教授打擊樂、流行音樂研究、創意即興等課程,常駐東京新加坡兩地,他將重心放在連結亞洲音樂文化的交流。
【共演樂手介紹】
⧕ Jyun-Ao Caesar
Jyun-Ao Caesar 的音樂靈感來自 Eric Cordier 與大友良英,或許可以簡略地總結成一種「姚大鈞泛具象音樂論」的創作實踐。他在訊號處理、類比放大與田野錄音的經驗以及他對時空的知識,直接或間接地導致了他的演奏方式。近幾年來尋找著適合與他的吉他互動的機材,這些器材允許他即時地控制變化的參數並佈局聲音的幻象位置,並透過這樣的方式掌握著自己的演奏,在確定性與即興之間取得適當的平衡。
⧕ Lala Reich
打鼓這項行為對她而言,是一種接近本能的需求,生命的層次轉而進入創作者的視角,與鼓的互動顯示了意志的尺度,換句話說是與在打鼓中誕生的自己相遇。從樂團聖死心(Saint Sloth Machine)的訓練中培養出相較於把鼓視為節奏樂器,更著重的是利用各種聲響產生不和諧的序列,來製造出使樂曲達到平衡的空間感。對聲音的感受性還在訓練中,對打鼓的行為本身期待的是自由。
⧕ 林小楓
擅長多民族笛樂演奏,演出形式融合了傳統和即興/實驗。多年來受邀往來於各方藝術領域,與不同的藝術家、藝術節及美術館合作,不斷開拓笛樂演奏上的邊界,並以即興獨白的演奏方式來探索自身與當下環境間的關係。近年主要製作的項目有笛樂三部曲之《笛樂軌跡》、《笛樂疆界》; 結合行為的虛實三作品《莊周夢蝶》、《聲影之界》、《闇體》以及《即刻作曲》、《原野之聲》計畫。現為林舍文化藝術總監,持續推動與策劃即興音樂活動與展演。
⧕ 李英豪
1980 年出生於高雄。1998 年畢業於茱莉亞音樂院先修班,主修小提琴,曾師事小提琴教母 Dorothy DeLay。目前主要工作為音樂教育及即興表演。
⧕ 北山Q男
來自屏東東港,從大學一年級開始做噪音。覺得做噪音是很開心的事情。喜歡吃吃喝喝、喜歡買唱片。目前的目標是想做出讓人開心的噪音,可是還沒成功
⧕ 甘水
2019 年開始以無輸入混音器(no-input mixing board)做噪音,有時喜歡 harsh 有時喜歡乾淨的聲音。受到前輩Dino、日本噪音以及具象音樂等諸多影響。
___________________________
【 Big Foot 台灣公演|台中場 】
演出時間|2023 年 12 月 16 日(六)19:00
演出地點|att 吸引力樂器(台中市中區自由路二段88-8號)
共演樂手|PA66(小劉、戴向諶、賴士超、王聖瑋)
【 Big Foot 台灣公演|高雄場 】
演出時間|2023 年 12 月 17 日(日)19:00
演出地點|衛武營 B304 合唱排練室(高雄市鳳山區三多一路1號)
共演樂手|𝐁𝐞𝐧𝐢𝐲𝐚𝐛𝐞𝐧(美麗亞幫)


