Seven-Year Interlude
有些音樂的連結，即使相隔多年，也不曾真正中斷。
鋼琴家 Emi Nishida 與薩克斯風演奏家 Iming Lin 林奕銘，曾是音樂學習路上的同窗。Emi Nishida 長期於美國波士頓 Berklee College of Music 工作，這次特別遠道來到台北，與昔日同學 Iming Lin 再度攜手，以鋼琴與薩克斯風二重奏的形式，帶來一場難得的音樂交流。
本場演出將以兩位音樂家的原創作品為核心，探索古典音樂、爵士樂與電影配樂之間的交會與可能性。透過不同音樂背景、創作觀點與演奏語彙的碰撞，讓熟悉的旋律語言展開新的想像，也讓即興與編曲在兩件樂器之間產生獨特的對話。
Seven-Year Interlude 不只是一場久別重逢的演出，更是兩位音樂家在不同人生階段，重新相遇、分享創作，並透過音樂延續彼此連結的時刻。
誠摯邀請你來到現場，一同感受這段跨越時間與地域的音樂旅程。
活動資訊
時間｜2027年1月16日（六）19:30 (前30分鐘開放入場)
票價｜NT $800 (早鳥8折優惠)
演出地點｜禾禾文化空間
演出地址｜台北市中山區南京東路三段9號4樓
音樂家介紹
鋼琴｜Emi Nishida 西田衣見
西田衣見是日本作曲家、指揮家、鋼琴家及打擊樂手。 2014年，她移居美國，進入伯克利音樂學院（Berklee College of Music）攻讀電影配樂專業。在校期間，她曾參與多部短片的配樂工作，並受邀擔任環球影業（Universal Studios）長片《笑面人》（The Man Who Laughs）的作曲與指揮團隊成員之一。畢業後，她活躍於美國和日本，從事多媒體、電影及音樂會作品的創作。她的管弦樂作品《Han-gover Square》在“2021年美國作曲獎”（The American Prize in Composition 2021）中榮獲榮譽獎（Honorable Mention）。其他代表作包括：曾用於日本組合SixTONES 2021年「eST」巡迴演唱會的作品《After You Left》；以及入圍達特茅斯學院（Dartmouth College）管樂團作曲比賽決賽的作品《In the Night, We Saw a Shadow》——該作品在被列為美國國家歷史地標比賽的喬丹音樂廳（Jordan Hall）完成了首演。 2022年，她入選「Oticons電影音樂作曲比賽」（Oticons Faculty Film Music Competition）十強作曲家，並成為「SCL（電影與電視作曲家協會）紐約導師計畫」（SCL New York Mentor Program）2022-2023年度的學員之一。此外，她還擔任波士頓作曲家金坂由紀（Yuki Kanesaka）的助理，協助其進行動畫音樂創作。她的首張個人專輯《In Between》於2023年11月30日正式發行。 除了作曲，她也熱衷於以鋼琴家的身份與其他音樂人合作及演出。她曾在伯克利音樂學院聲樂系擔任首席鋼琴伴奏，涉足古典、爵士、流行、R&B、芭蕾舞音樂及音樂劇等多種風格，並經常在演出中呈現自己的原創作品。她與鋼琴家 Takumi Kakimoto 組成了二重奏組合“Kakinishi”，並為該組合創作了鋼琴四手聯彈作品《Ganymede, the Cupbearer》；該作品曾得到奧斯卡獎得主、作曲家坂本龍一（Ryuichi Sakamoto）的認可。此外，她也是女子二人組合Streepz的成員；她們的原創歌曲《Soliloquy feat. monolog》於2021年獲得了環球音樂（Universal Music）頒發的一個獎項。
薩克斯風｜Iming Lin 林奕銘
林奕銘畢業於台北實踐大學音樂系。國防部示範樂隊退伍後獲獎學金至美國波士頓Berklee College of Music進修，主修爵士樂演奏。2019年畢業於美國費城藝術大學碩士班爵士樂組。2021年畢業於美國紐澤西州立羅文大學碩士班，主修古典薩克斯風演奏。2022年出版個人第一份樂譜『三十六首爵士練習曲』。2021年返台後與國內知名鋼琴演奏家許聰義組成『DUOWISE』，致力演出原創作品，並於2025年發行原創專輯『Back To Back』。2022、2023、2024、2025、2026年在台北、台中、台南爵士音樂節參與多個樂團演出。曾多次與2019年金曲獎最佳男歌手Leo Wang合作，並參與大嘻哈時代2節目錄製演出。2025年林奕銘四重奏獲文化部114年流行音樂製作發行補助案「創作樂團類」，並於2026年發行原創專輯『A Dreamer』。目前任教於台中清水高中音樂班、台中教育大學音樂系、實踐大學音樂系。
