《木・森林之聲》
The Sound of the Forest.
有些聲音，必須在零度的深夜裡等。
有些節奏，要等第一道曙光照進林間，才真正聽得見。
你有多久，沒有真正安靜下來，聽一座森林？
在城市裡，我們習慣被車聲、人聲、手機與各種訊息包圍；但在山林深處，聲音有另一種時間。
風穿過樹梢的速度、水流撞擊岩石的頻率、蟲鳴在夜色裡此起彼落的距離，以及清晨第一聲鳥鳴劃破山谷的瞬間 - 這些聲音從來不是背景，而是森林正在發生的音樂。
為了尋找這些不容易被聽見的聲音，打擊樂家蔡明翰花費數年時間，數十次帶著錄音設備深入山林，在不同季節、不同時間與不同氣候裡，等待自然自己開口。
在銀河洞，他蹲守於水氣瀰漫的岩壁與瀑布旁，收錄飛瀑撞擊深潭時的磅礡聲響，也捕捉水滴落入石縫後，那些幾乎細不可聞的殘響。
在阿里山，他曾於極度冰冷的深夜裡靜靜等待，聽風穿過巨木時低沉而悠長的呼嘯，辨識絕壁與林間交錯的蟲鳴；直到天色逐漸亮起，微風開始掠過樹葉，細碎的摩擦聲一層一層浮現，最後，第一聲清亮的鳥鳴穿透山谷。
這些被等待、被收錄的聲音，成為《木・森林之聲》的起點。
當森林走進劇場
《木・森林之聲》並不是一場傳統形式的打擊樂音樂會。
它是一場以自然聲景 與 現場演奏交織而成的沉浸式聽覺旅程。
演出以阿里山、銀河洞等地實際採集的現場聲音作為底蘊，將真實的風、水、鳥、蟲與森林環境聲帶進劇場。
而在這些自然聲響之間，蔡明翰將以木質打擊樂器與自然展開對話。
馬林巴木琴溫潤而富有共鳴，如水滴落下後向四周擴散的波紋；
手鼓沉穩而厚實，如腳步、心跳，也是土地深處持續運轉的脈動；
不同形式的木質打擊樂器，則以敲擊、摩擦、震動與共鳴，回應森林裡那些細微而真實的聲音。
樂器不再只是被演奏的工具。
它們成為森林的一部分。
從深夜，到第一道曙光
整場演出，也將隨著時間與聲音的變化，走過一段由黑夜逐漸走向黎明的旅程。
從深夜的寒意開始。
你會聽見風。
聽見遠方若有似無的蟲鳴。
聽見水流在岩石之間持續前進。
聽見木頭被敲擊時產生的低沉共鳴。
然後，聲音逐漸改變。
夜色開始鬆動，風變得柔和，樹葉開始發出細碎的摩擦聲，森林裡沉睡了一整晚的生命逐漸甦醒。
直到最後——
第一聲鳥鳴穿過山谷。
那一刻，你會發現，自己聽見的不只是一場演奏。
而是一座森林從黑夜走向清晨的完整呼吸。
一場「聽見自然」的演出
《木・森林之聲》沒有繁複的包裝。
它想做的，是把聲音還給聲音本身。
讓真實的山林環境音，與木質樂器的原生聲響並置；讓演奏者與自然之間，不是模仿，而是對話。
風聲、水聲、鳥鳴不只是背景。
它們本身，就是這場作品的一部分。
而觀眾也不只是坐在座位上「觀看」一場演出。
你可以閉上眼睛。
把自己交給聲音。
讓耳朵帶著你離開劇場，走進阿里山的夜裡，走到銀河洞的水聲旁，在寒冷的山林中等待天亮。
《木・森林之聲》
The Sound of the Forest.
打擊樂家｜蔡明翰
一場以自然聲景、木琴、手鼓與打擊樂器構築的沉浸式體驗。
2026.11.29（日）
嘉義縣表演藝術中心｜實驗劇場
閉上眼睛。
從深夜開始。
讓風、水、鳥、蟲與木頭的聲音，帶你走進森林。
直到第一道曙光，穿過山林。
