🌊【隨波逐潮：流動的跨文化海洋敘事｜展覽教育推廣活動】🌿
「隨波逐潮：流動的跨文化海洋敘事」展覽，辦理講座、工作坊等教育推廣活動，邀請藝術家、策展人及學者，從海洋、生態與跨文化敘事等面向，分享創作與研究經驗，並透過交流與實作，延伸展覽議題。
✨兩場活動免費參加，惟須依本館參觀規定購票入館。名額有限，額滿為止。
✨工作坊僅開放 15 個名額，額滿為止，立即報名！
工作坊｜從海上森林到體內氣候的感官旅程
本工作坊由本展藝術家王郁媜與策展人吳虹霏共同帶領，從身體感知出發，結合紅樹林田野研究、感官書寫與共同創作，引導參與者探索海上森林所承載的歷史、環境與文化記憶，並思考人與海洋生態之間的多重關係。
🌊活動資訊
∎ 日期：2026 年 7 月 18 日（六）
∎ 時間：14:00–16:00（13:30 開始報到）
∎ 地點：臺南市美術館 大廳
∎ 對象：16 歲以上，對藝術、生態、感官探索及書寫有興趣者
∎ 名額：15 人
∎ 費用：活動免費報名，依本館規定購票入館參加活動
∎ 主持人：
董維琇 Wei-Hsiu Tung （本展策展人）
現任國立臺南大學視覺藝術與設計學系暨研究所專任教授。
英國中央英格蘭大學伯明翰藝術設計學院（現為伯明翰市立大學）哲學博士，英國華威大學藝術與設計教育碩士。曾獲國家文化藝術基金會「藝術研究與社會環境結合」藝術社會學博士論文獎助。於2010～2011年擔任英國倫敦都會大學Sir John Cass School of Art, Media and Design, London Metropolitan University公共藝術訪問學者。
著有英文專書Art for Social Change and Cultural Awakening: An Anthropology of Residence in Taiwan (Lexington Books , 2013)，以及中文專書《美學逆襲：當代藝術的社會實踐》（獲2017年國藝會美術類出版獎助，藝術家出版社，2019）。目前也擔任Journal of Chinese Contemporary Art （Intellect）國際編審委員，並以中、英文出版多篇文章發表於國內外匿名審查學術期刊及其他國際專書章節與專論。長期研究關注領域為藝術的社會參與及實踐、公共空間藝術、藝術家進駐計畫研究等，近年於國際指標性之藝術領域研討會以及亞洲研究研討會持續發表，積極與國際接軌與對話。
近年策展計劃，包括：
2026 臺南市美術館「隨波逐潮：流動的跨文化海洋敘事」（國藝會補助視覺藝術策展專案）
2021 臺南市美術館，「120°22′E, 22°20′N 洪明爵個展」
2019 臺南市政府文化局，水交社文化園區展演館「眷戀煙花燦爛的歲月」
2006 「進駐／位移：遊走在工作室內外的敘事」，高雄市新浜碼頭藝術空間
∎ 講師：
王郁媜Yu-Chen Wang（本展藝術家）
台中出生，現居倫敦。王郁媜的創作脈絡由個人經驗出發，常以國際藝術進駐作為田野調查的起點，透過在地研究與跨領域合作，從藝術視角探索生態、科技，以及人與環境之間的交互關係。作品曾展出於新加坡藝術科學博物館（2025）、歐洲核能研究組織科學通道中心（日內瓦，2025）、泰德現代藝術館（倫敦，2024）、南特當代藝術中心（2022）、台北當代藝術館（2020）、庫姆美術館（塔林，2020）、國立台灣美術館（台中，2020）、數位藝術與科技中心（布魯塞爾，2020）、倫敦科學藝術館（2019）、巴塞隆納當代藝術中心（2019）。曾進駐於倫敦藝術大學去殖民化藝術研究所（2023–24）、台北國際藝術村（2019–20）、首爾美術館（2017）、科學產業博物館（曼徹斯特，2015）。曾獲歐洲核子研究組織藝術項目 （Art at CERN）)「衝撞國際大獎」榮譽提名 (2018)。現任倫敦藝術大學兼任講師。
吳虹霏 Hung-Fei Wu（策展人、研究者）
現居台灣台北｜策展人與研究者，自2019年起擔任本事藝術 Solid Art總監。
長年關注生態議題，自2023年起定期撰稿發表於《藝術家雜誌 》Artist Magazine「生態女性藝術」專欄。於2023年發起探索女性主義環境人文的平台「引用吧」(citing bar)，致力透過跨領域與跨文化合作，擴展多樣的知識型態、生態智慧與世界觀，將這些具轉化力的能量傳送至深陷在多重危機與衝突中的星球。2024年初出版刊物「飲用報」(Porable Paper)。
「從海上森林到體內氣候的感官旅程」
（A Sensory Voyage from the Sea Forest to the Body’s Inner Climate）工作坊
藝術家講座｜生態：複數實踐
本展藝術家王若冰將分享其跨領域藝術實踐，透過不同生態脈絡中的代表性計畫，探討生態作為一種持續生成、開放且多元的實踐方式，以及藝術如何在個體能動性與集體生態責任之間建立連結，回應當代環境與社會議題。
本場講座邀請吳瑪俐擔任與談人，從不同觀點展開交流，共同探討藝術、生態與社會之間的互動關係。
🌊活動資訊
∎日期：2026 年 7 月 19 日（日）
∎時間：14:00–16:00（13:30 開始報到）
∎地點：臺南市美術館 大廳
∎對象：一般民眾
∎ 費用：活動免費報名，依本館規定購票入館參加活動
∎ 主持人：
董維琇 Wei-Hsiu Tung （本展策展人）
現任國立臺南大學視覺藝術與設計學系暨研究所專任教授。
英國中央英格蘭大學伯明翰藝術設計學院（現為伯明翰市立大學）哲學博士，英國華威大學藝術與設計教育碩士。曾獲國家文化藝術基金會「藝術研究與社會環境結合」藝術社會學博士論文獎助。於2010～2011年擔任英國倫敦都會大學Sir John Cass School of Art, Media and Design, London Metropolitan University公共藝術訪問學者。
著有英文專書Art for Social Change and Cultural Awakening: An Anthropology of Residence in Taiwan (Lexington Books , 2013)，以及中文專書《美學逆襲：當代藝術的社會實踐》（獲2017年國藝會美術類出版獎助，藝術家出版社，2019）。目前也擔任Journal of Chinese Contemporary Art （Intellect）國際編審委員，並以中、英文出版多篇文章發表於國內外匿名審查學術期刊及其他國際專書章節與專論。長期研究關注領域為藝術的社會參與及實踐、公共空間藝術、藝術家進駐計畫研究等，近年於國際指標性之藝術領域研討會以及亞洲研究研討會持續發表，積極與國際接軌與對話。
近年策展計劃，包括：
2026 臺南市美術館「隨波逐潮：流動的跨文化海洋敘事」（國藝會補助視覺藝術策展專案）
2021 臺南市美術館，「120°22′E, 22°20′N 洪明爵個展」
2019 臺南市政府文化局，水交社文化園區展演館「眷戀煙花燦爛的歲月」
2006 「進駐／位移：遊走在工作室內外的敘事」，高雄市新浜碼頭藝術空間
∎講者：
王若冰Wang Ruobing（本展藝術家）
王若冰副教授是一位藝術家、策展人與教育者，現任教於新加坡藝術大學旗下的 LASALLE 藝術學院。她的跨領域實踐透過生態、物質性與知識生產等視角，探究人類與環境之間的關係。她的創作橫跨素描、攝影、雕塑、動力藝術與裝置藝術等媒介，關注藝術實踐如何作為介入當代生態與社會條件的一種方式。
作品曾於國內外展覽與藝術節展出，包括：2025年新加坡國際藝術節（Singapore International Festival of Arts）；2024年荷蘭格羅寧根博物館（Groninger Museum）與2023年新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）舉辦的兒童雙年展（Children’s Biennale）；2024年於 Absolute Art Space 舉辦的《Articulate Waste》；以及2024年於 Miyauchi Art Foundation 舉辦的《Nurturing Nodes in the Nook of an Odd Sock》。
作為獨立策展人，她曾策劃多項展覽與平台計畫，包括：《Sama-Sama》（2025）；《Alternative Ecology: The Community》（2024）；《Site and Nature: A Collection of Remembering》（2023）；《Artist Conference》（2023）；《Inbetween》（2021–2022）；《Artist as Collector》（2021）；《12 SOLO》（2020–2021）；《Arts in Your Neighbourhood》（2018–2019）；於濱海藝術中心（Esplanade – Theatres on the Bay）舉辦的《Happens When Nothing Happens》（2019）；於 The Substation 舉辦的《Of Other Places》（2019）；以及於新加坡植物園（Singapore Botanic Gardens）舉辦的《Beneath Tide, Running Forest》（2018）。
她的學術研究聚焦於認同、混融性（hybridity）與跨文化論述，特別關注中國與東南亞當代藝術。她的文章曾發表於《ISSUES》、《Journal of Contemporary Chinese Art (JCCA)》、《Yishu: Journal of Contemporary Chinese Art》、《南洋藝術（Nanyang Art）》以及眾多展覽圖錄中。她擁有英國牛津大學哲學博士學位，並曾擔任新加坡國家美術館策展人，同時也是 Comma Space 的共同創辦人。
∎與談人：
吳瑪悧Wu Mali
藝術家，國立高雄師範大學跨領域藝術研究所名譽教授。她的創作致力於觀念藝術與行動，善於處理連結歷史、政治與社會議題。2000年以來，她的藝術實踐拓展至生態環境與社會參與式藝術，作品於新加坡雙年展（2022）、台北雙年展(1998, 2008）、福岡亞洲美術三年展（2005）及昆士蘭亞太當代藝術三年展（1999）等展出，2023年於高雄市立美術館舉辦『盪—吳瑪悧個展』。2016年她獲頒台灣第十九屆國家文藝獎，2018年共同策劃台北雙年展『後自然--美術館作為一個生態系統』。2022年她獲得洛克斐勒基金會獎助，到義大利Bellagio 中心駐村。
報名須知
1. 本次活動中將進行現場攝影、錄影，參與本活動即同意授權本館將相關影音資料製作教育推廣影片，公開播送、上映、傳輸之權利。
2. 本次推廣活動皆為免費活動，請活動學員珍惜免費活動參加機會，如臨時無法參與，請於Accupass報名系統辦理取消。
3. 臺南市美術館及臺南國家美術館籌備處地下樓層為收費停車場，歡迎活動學員使用，恕無提供活動學員免費停車優惠。
4. 如遇天災或不可抗力等因素，致活動被迫取消或延期辦理，本館保留本活動最終異動權，相關變動以本館網站及臉書公告為準。
5. 活動相關問題，請洽本館教育推廣部林先生 (06)221-8881 分機2308。
