策劃：Ena Chang（創作者、蛋 & 番茄 繪本、Zine 迷你市集策展人）
在市集攤位、工作桌、印刷機旁，甚至課堂與社群之間，zine 正以各種意想不到的樣貌出現。它不追求規模，也不遵循既定格式，持續吸引創作者投入其中。資訊日益分眾與分中的當代，zine 成為自由且具原創性的表達形式。
zine 正在各個角落狂野生長 —— 從藝術市集到校園課程、議題倡議、美感日記…… 作為風格鮮明的載體，不斷提問與實驗：小誌的魅力從何而來？閱讀經驗如何被表達、紀錄與重新呈現？
比起大量出版與標準化閱讀，zine 更像一種帶著體溫的交流。讀者閱讀內容，同時閱讀紙張、裝訂、尺寸、油墨氣味與創作者留下的手感。許多小誌數量有限、製作方式各異，有些甚至像作品、筆記或一封私密的信，吸引越來越多讀者關注與收藏。人們收藏的不只是一本刊物，更是一種觀看世界的方法，以及現代願意親手製作的痕跡。
本系列「Anything about Zines」講座將邀請不同領域的創作者，從各自領域經驗出發，分享他們眼中的小誌。內容涵蓋裝幀設計、表達形式、特殊媒材、主題發展與作品選讀，帶領讀者從多重面向踏入 zine 的奇幻世界。
〔 活動資訊 〕
✦ 場次／講者／主題：
※ 每場次由講者自訂主題，沒有連貫性，讀者可依有興趣的主題報名。
※ 講者及主題介紹，請下拉查看。
〈七月場〉
日期｜2026.07.25 (六) 14:30－16:30
講者｜yinjane.chen
主題｜Make Zines是一件浪漫的事
〈八月場〉
日期｜2026.08.29 (六) 14:30－16:30
講者｜魚水（俞柔安）｜Tattoo Artist
主題｜觀看的共振：圖像與創作者的相遇
〈九月場〉
日期｜2026.09.19 (六) 14:30－16:30
講者｜張祖維
主題｜一些做書和看書的原因
〈十月場〉
日期｜2026.10.24 (六) 14:30－16:30
講者｜張東校刊社
主題｜從一張紙開始
✦ 形式：實體講座（沒有線上回放）
✦ 地點：童里（台北市潮州街15號一樓）
✦ 名額：30人／每場
✦ 費用：250元／每場
✦ 主辦單位：Ena Chang（@chang.ena.art）、童里
✦ 協辦單位：文化部
提醒您：
- 於此頁面選購並完成付款即報名成功。
- 此活動為實體活動，不會有實體票券，發票限活動當日現場領取。
〔 策劃人 Ena Chang 的話 〕
四組創作者擁有截然不同的創作背景、媒材與觀看方式。本次有幸邀請四組創作者前來分享，皆以「小誌（Zine）」作為創作與閱讀的媒介：圖像關係、如何閱讀，又如何透過創作建立自己的敘事方式。
圖像閱讀是近代中相當重要的議題。台灣繪本文化約於 2000 年前後逐漸進入本土創作、海外翻譯繪本百花齊放的階段，在此之前，較常見的兒童出版多以《漢聲小百科》等教育型讀物為主。某種程度上，也能說台灣的繪本閱讀經驗，是近三十年間逐步累積而成的「觀看與理解」歷程。
漫畫文化亦有相似脈絡。從 1950 年代《諸葛四郎》等武俠漫畫作品開始，漫畫逐漸成為台灣重要的大眾閱讀經驗之一。隨著時代推進，漫畫的藝術定位也逐漸改變，從通俗娛樂走入當代藝術與美術館展覽場域。許多世代的觀看經驗，都在不同年代的圖像文化中，持續形塑與重構。
Zine是另一種更自由、更貼近個人經驗的觀看載體。不受限於既定出版形式，也不強調單一媒材，重視創作者如何將自身感受、觀察與生活經驗轉化為能被閱讀的內容。上述所提繪本、漫畫、詩文、攝影、刺繡，或是手寫文字與日常物件，都可能成為小誌的一部分。
小誌是一種觀看世界與表達自身的方法。—— Ena Chang
▎各場次主題說明及講者介紹
〈七月場〉
日期｜2026.07.25 (六) 14:30－16:30
講者｜yinjane.chen
主題｜Make Zines是一件浪漫的事
此場活動將分享6本創作至今的zine們的背後故事，覺得自己做zine的初衷是浪漫的衝動，藉由zine收束這些不同時期的展覽或悸動，再思考如何「成為書」或「也許不那麼像書」等形式轉換，以及用什麼媒材、希望怎麼被觀看，正因為zine有無限的可能性，這個過程我覺得是做zine最有魅力的地方！
鼓勵對zine充滿好奇遲遲未動手的你，也許你需要的也只是一股浪漫的衝動🌹
〔yinjane.chen 簡介〕
創作以繪畫、裝置、自出版和玩偶為主，擅長將符號轉譯、圖像解構並詩意地擺放物件，重建符徵與符指之間的關係。在展場內，她埋下多個視覺形式的線索，引導觀者進入她的思考邏輯，發掘隱藏在背後的另一層面或觀點。
繪畫作品常運用炭筆、墨汁、壓克力顏料在紙張上，展現出細膩而深邃的視覺效果，帶來情感和記憶觸發。透過個人的創作規則和手法，邀請觀者探索和感受作品中的深意美感。
近期在粉紅堂 @pinkandgallery 製作玩偶及其周邊，自出版物曾參與台灣小誌市集、草率季、傻瓜書日、雅加達、東京、那霸等Art Book Fair。
擔任2023TIVA台灣國際錄像藝術展和女性影展的主視覺設計，其藝術創作曾於台北偶戲館、臺南市美術館、高雄市立美術館和國立台灣美術館中展出。
〈八月場〉
日期｜2026.08.29 (六) 14:30－16:30
講者｜魚水（俞柔安）｜Tattoo Artist
主題｜觀看的共振：圖像與創作者的相遇
獨立刊物的魅力，在於創作者能跳脫一般出版形式的限制，自由運用媒材、印刷與編排方式，讓創意以更直接的姿態被呈現。
收藏 zine 的過程，像是在閱讀不同創作者留下的感知筆記，沿著圖像小路走走停停。
這次將分享多件以繪畫創作為主的刊物作品，從不同媒材與製作方式切入，梳理長期吸引我的圖像特質。並結合刺青創作經驗，談圖像如何作為一種直覺性的語言，記錄那些難以被文字完整描述的感受。
〔魚水（俞柔安）簡介〕
Tattoo Artist。台北人，刺青創作至今第 10 年。
喜歡義大利麵跟火鍋，也喜歡蒐集玩具、手作娃娃，還有各種會讓自己覺得「這東西真有趣啊」的東西。
那些日常裡吸引自己的物件與文化，也慢慢變成創作的一部分。
〈九月場〉
日期｜2026.09.19 (六) 14:30－16:30
講者｜張祖維
主題｜一些做書和看書的原因
先看書、再做書、再看更多書，小誌對張祖維來說很像是迷你練習，練習怎麼成為一個讀者，或者，練習成為能擁有讀者的創作者。
本次活動從製作第一本書開始，再來是最近的一本，最後是關於生命中被找到的那些書…… 以上的閱讀經驗被放置在名為sky gallery 的閱覽計畫裡。
為什麼做書、為什麼找書、為什麼看書。
在提問中找答案。
〔張祖維 簡介〕
張祖維，藝術家、策展人、評論者，作品多從社會結構切入，以藝術為方法鑽出野路。
經營獨立沙龍「天空競技場」兩年半載，與跨領域人士合作舉辦工作坊、分享會、討論會等，以空間為媒介，讓藝術的眼光擴散至社會議題、宗教、日常生活……之中。
評論散見典藏artouch 、關鍵評論網等平台。
策展《蛇的盤繞比鼴鼠的洞穴更為複雜》獲2025台新藝術獎第三季提名。
IG：@ink0607
〈十月場〉
日期｜2026.10.24 (六) 14:30－16:30
講者｜張東校刊社
主題｜從一張紙開始
從無到有，從發想、彙整想法、討論成形慢慢匯聚到小誌製作與執行方面，另外也會分享一些張東校刊社對於小誌的特殊見聞、參與過的市集經驗、遇過各式挑戰和創作者有趣的互動。
裝幀有趣之必要，也會與大家聊聊特殊裝幀的方法。
小誌相談室，支持與提問，整體會採和聽者互動交流的方式進行，希望能讓想要創作的你跨出動手做那一步，創作很好玩，大家一起來做小誌吧！
〔張東校刊社 簡介〕
張東校刊社，2018 年創立，內建固定成員兩名，為了持續創作與分享所組成的創作社團活動。
除了出版實體獨立刊物藝術品外也有各式各樣的延伸創作活動，持續挑戰實體刊物創作的可能性，近期作品為電影週記 Vol.2 、電影報報、 刊物 Vol 9《錯誤》，在獨立電影迷中有一群忠實讀者。
IG：@not_0nly
