2026《劇場中的音樂．解析與實踐4》
舞踏之詩
《劇場中的音樂．解析與實踐》，長期關注劇場聲音的計畫，
從2023年發起，今年已經邁向第四年，陸續實驗過不同的元素，
譬如：聲音劇場：邀請演員加入類文本，文字與聲音的即興聯想；
光影音樂會：油水投影與即興音樂的對話；
樂舞即興之夜：集結臺日韓藝術家，搭配表演性強烈的踢踏舞，以聽覺模糊舞蹈的界線。
2026年，邀請資深舞踏藝術家與現場即興樂手展開對話，
透過緩慢、內斂的身體美學，企圖達到語言及非語言所能觸及的境地。
—————————————————————————————————————
時間 ∥ 2026.07.08 Wed. 19:30－21:00
地址 ∥ 鐵森林排練空間（新北市新莊區營盤里中正路514巷33弄13號1樓）
演出者 ∥ Afra Lin、白濟豪、さがゆき（Yuki SAGA）、李世揚
—————————————————————————————————————
Afra Lin
巨人敲擊著地面
轟然巨響從南方地底傳來
山脈的礦石記載累積著星系的記憶
在滿天風雪中
祂們沿著水脈
流淌至低地
地平面對世界來說
依舊還未到達目的地
一顆水分子
帶著山脈的呢喃
祂們結成霜雪
從高處墜落
凝結在清晨蓮花毛絨臥被
墜入人體
也曾附上鳥禽走獸的糞便
帶上沿途的訊息
潛入海溝
海溝有個老人在那坐著等待
老人發夢
-
舞踏、詩歌、書道自由創作者，寶藏巖藝術村微型聚落駐村六年，第十屆雲門流浪者，太平洋帆船航行一年半載後，與土地重新展開連結方式，持續行旅採集人間動植物的故事，與自然的能量律動學習，近期以舞踏作為生命內部探索及肉身實踐。
白濟豪 Bai
植物信仰者 , 舞踏手 , 儀式引導
以 森 sen sense lab 為名，進行長期 植物 身躰 相關計畫
透過採集 觸摸自然 內化成為對生命的信仰
透過儀式性的影像、自然裝置、舞踏的身體
進行人與天地萬物之間的溝通
也試圖走入內在的風景裡
さがゆき Yuki SAGA
生於東京，以人聲做為奇特多變的即興表現。身兼歌手、詞曲創作者等身分。擅長爵士、Bossa Nova、自由即興，年約150場演出。受邀至法國、荷蘭、印度、韓國的音樂節演出。經常與當代藝術結合，曾與大野一雄（舞踏家）、谷川俊太郎（詩人）合作演出。高橋悠治為她創作 Me no Yume 一曲。其他合作共演的樂手：中村八大、富樫雅彦、高橋悠治、沢井一恵、金大煥、姜泰煥、鬼怒無月、加藤崇之、内橋和久、渋谷毅、林栄一、潮先郁男、Elliott Sharp、Anil Eraslan。
李世揚 Shih-Yang Lee
長年致力於即興演奏的臺灣鋼琴家。2010年成立「卡到音即興樂團」，其個人及樂團多次榮獲金音創作獎、傳藝金曲獎項，受邀至世界各國演出。現場影音專輯《冬至Galactic Alignment》獲美國 New York City Jazz Record 年度新發行榮譽提名。其它作品：《樂無歇》獲第六屆金音獎「最佳樂手」，《兩男關係》獲第七屆金音獎「最佳爵士單曲」。 2015年偕同尼可樂表演藝術創辦「臺灣國際即興音樂節」（兩年一度，迄今完成四屆）。2016年與驫舞劇場藝術總監陳武康共同策畫「混沌身響」。2021年獲選為第六屆臺南藝術大學傑出校友。2022年亞洲文化協會受獎人（紐約獎助計畫）。2025年獲首屆臺北戲劇獎—最佳劇場設計（聲音設計）。
—————————————————————————————————————
《劇場中的音樂．解析與實踐》
我們不難發現音樂在劇場藝術中扮演不可或缺的角色。
同一齣作品，若搭配不同的音樂，將產生截然不同的結果。
《劇場中的音樂．解析與實踐》工作坊暨演出計畫期許提升擴展普遍大眾對於劇場音樂的認識和鑑賞能力。
相較於舞台前的演員，音樂則是隱藏在背後的角色，而讓音樂創作者現身說法，重新喚起音樂於劇場中應有的關注，廣泛探討劇場演出中的音樂要素，從劇場觀點談論音樂，也從音樂觀點談論劇場。
此計畫主要邀請經驗豐富的劇場音樂創作者，從自身的創作和工作方法提出分享與交流，解析劇場音樂的布局、運用及實踐，同時也是對藝術和生命的各種提問。
主辦單位｜卡到音即興樂團 指導單位｜文化部
