用AI創作你人生的第一個動畫
課程大綱
授課老師 邵唯晏 | 開課日期 7月18日 | 課程時間 10:00 – 17:00 | 總單元 7 |
使用工具 Gemini GPT LibTV Lovart Premiere
第1單元 | 拍攝總論 |
課堂目標
建立 AI 動畫製作的全局觀，了解從創意發想到最終輸出的完整流程，以及各 AI 工具在其中的角色與分工，培養正確的創作心態與工作方法。
主要教學內容
- 傳統動畫 vs. AI 動畫製作流程的差異與優勢比較
- 完整製作流程解析：概念 → 角色 → 腳本 → 場景 → 生成 → 後製
- AI 工具生態系介紹：Gemini、GPT、LibTV、Lovart、Premiere 的定位與協作方式
第2單元 | 角色設計 |
課堂目標
從故事核心出發，思考角色的性格與視覺形象，借助 AI 工具快速具象化，並建立角色的跨鏡頭一致性與辨識度。
主要教學內容
- 角色設計基礎：外型、色彩心理學與性格的視覺語言對應
- 提示詞工程：如何精準描述引導 AI 生成符合期望的角色圖像
- 角色一致性設定：多角度與多表情設定，確保跨鏡頭視覺統一
第3單元 | 分鏡腳本 |
課堂目標
系統性掌握鏡頭語言的基本語法，並借助 AI 工具加速腳本撰寫，同時保有個人的敘事風格與故事張力。
主要教學內容
- 鏡頭語言入門：景別、鏡頭運動、轉場類型與情緒暗示
- 敘事結構：三幕劇、角色弧線，以及如何在短片中有效壓縮故事張力
- AI 輔助腳本撰寫：使用 GPT / Gemini 進行故事發想、對白生成與情節推演
第4單元 | 故事板設定 |
課堂目標
掌握構圖美學核心原則，將腳本中每個鏡頭視覺化，在故事板階段即時判斷構圖是否有力、情緒是否到位。
主要教學內容
- 構圖美學：三分法則、視線引導、負空間運用與情緒傳遞
- 光影與色調設計：光源方向對角色情緒的影響及場景氛圍統一
- AI 輔助故事板生成：將鏡頭描述轉化為草圖並進行迭代調整
第5堂元 | 空間樣版設定 |
課堂目標
透過場景設計傳達故事世界觀，建立跨場景的視覺一致性，讓觀眾在不同場景間感受到完整而統一的世界。
主要教學內容
- 場景設計原則：透視、空間層次感與視線動線引導
- 視覺風格樣板（Style Guide）：統一色彩系統、材質質感與光線風格
- AI 場景生成技巧：精準調整提示詞以控制輸出風格，建立可重用場景素材庫
第6單元 | 生成影片 |
課堂目標
將前期所有準備轉化為動態影像，學會撰寫有效的影片生成提示詞，控制鏡頭運動與角色動作，並掌握調整不如預期結果的策略。
主要教學內容
- 影片生成工具操作：LibTV 與 Lovart 的參數設定與批次生成流程
- 動態提示詞工程：加入動作描述、鏡頭運動指令與時間節奏控制
- 常見問題排除：變形、閃爍、角色不一致的診斷與重新生成策略
第7單元 | 後製編輯 |
課堂目標
以 Premiere 完成剪輯、配樂、字幕與調色，重新審視作品的節奏與情感，完成最終創作決策，並透過作品發表與集體回饋收尾。
主要教學內容
- Premiere 核心操作：時間軸管理、剪輯節奏設計與音樂節拍對齊
- 配樂、音效、字幕設計：強化視覺情緒並讓字幕成為視覺設計的一部分
- 調色與輸出：色彩分級、LUT 套用，以及最終成品格式輸出與作品發表
