以手作樂器感知身體 Knowing Our Bodies Through Handcrafting Instruments
｜活動日期｜2026 年 5 月 29 日（五）－ 5 月 30 日（六）
｜活動時間｜
13:20–17:00（13:20 開放報到）
本工作坊由 新樂園藝術空間與未然空間 邀請日本聲音藝術家西原尚（Nao Nishihara）來台進行兩日交流與創作工作坊。工作坊將帶領參與者從竹子這項台灣常見且帶有生活文化記憶的自然材料出發，透過製作與聆聽，重新感知聲音、身體與材料之間的關係。
新樂園藝術空間成立於 1995 年，為台灣持續運作最久的藝術家自主替代空間之一。自創立以來，始終由藝術家共同協力經營，長期關注當代藝術創作、實驗性展演、藝術社群交流與替代空間文化發展。新樂園藝術空間亦持續透過展覽、研究、駐地交流、公共活動與國際合作計畫，建立台灣與亞洲及國際藝術網絡之間的交流平台，並關注藝術實踐如何回應當代社會、文化與空間議題。
本次工作坊將從最基本的橫笛（Horizontal Flute）與直笛（Vertical Flute）開始，透過雙手的製作、身體的調整與耳朵的細細聆聽，反覆感受聲音被創造出來的過程。
看似結構簡單的樂器，其實並不會自行發聲，它需要人的呼吸、嘴型、姿勢與力量不斷互相配合，聲音才會慢慢浮現。天然材料也不會自動成形，而是在削切、試驗、修正與失敗之間，逐漸回應創作者的雙手與身體。
在這個創作過程中，參與者不只是將竹子製作成一件樂器，更透過手作、感知與聆聽，重新理解自己與材料、空間與身體之間的關係。
若時間允許，工作坊也將進一步嘗試製作斜吹笛（Diagonal Flute）與鼻笛（Nose Flute），探索更多不同的發聲方式與身體感知經驗。
｜活動流程 Schedule｜
13:30–14:00｜開場與藝術家介紹
由新樂園藝術空間進行活動開場與計畫介紹，分享本次國際交流合作背景，以及藝術家西原尚（Nao Nishihara）長期關注之聲音、身體、物件與空間感知等創作實踐。
14:00–15:00｜材料認識與基礎樂器製作
工作坊將以台灣常見的竹子作為主要材料，在藝術家的引導下，從最基本的橫笛（Horizontal Flute）與直笛（Vertical Flute）開始製作。參與者將透過削切、調整與反覆測試，理解材料、工具與身體之間的互動關係。
15:00–16:00｜聲音實驗：身體、呼吸與發聲練習
參與者將透過呼吸、嘴型、姿勢與身體力量的調整，嘗試讓樂器產生聲音，並進一步探索聲音如何在空間中被感知與回應。工作坊將引導參與者觀察聲音生成的細微變化，以及身體與材料之間的連動關係。
16:00–16:30｜創作練習與分享
參與者可依照現場引導，進行個人或小組的聲音練習與即興嘗試，並分享各自在製作與發聲過程中觀察到的聲音、感受與經驗。
16:30–17:00｜交流與合影
活動尾聲開放自由交流與討論，參與者可與藝術家分享創作想法與提問，並進行活動紀錄與合影
＊實際流程將依現場狀況與藝術家引導方式彈性調整。
｜活動地點 Venue｜新樂園藝術空間 Shin Leh Yuan Art Space
成立於 1995 年，新樂園藝術空間為台灣持續運作最久的藝術家自主替代空間之一。空間長期由藝術家共同協力經營，關注當代藝術創作、實驗性展演、藝術社群交流與替代空間文化發展，並持續透過展覽、研究、駐地交流與公共活動，建立台灣與亞洲及國際藝術網絡之間的對話平台。
不同於一般展演空間，新樂園藝術空間長期將「藝術作為交流與共同學習的方法」視為重要實踐方向。空間不僅作為作品展示場域，也作為藝術家、研究者與不同背景參與者共同討論、實驗與累積經驗的開放平台。
本次工作坊選擇於新樂園藝術空間舉辦，也希望透過聲音、身體與材料之間的實作過程，重新思考藝術如何在空間中被感知、交流與共享。
西原尚以聲音為核心，展開聲音藝術、表演、樂器製作與教學等多元實踐。對他而言，聲音總是存在於日常生活之中，因此他並不在生活與藝術活動之間劃下明確界線。他正是透過創作與教學，將日常生活中所感受到的聲音世界，以及其中細微而豐富的變化，分享給更多人。因為渴望接觸不同的人、文化與生活習慣，他也喜愛旅行，並在不同地域與文化之間展開創作。至今，他曾於香川、新潟、威尼斯、東京、亞美尼亞、台灣、紐約、波蘭、廣島、京都、柏林、俄羅斯、中國、法國、德島、宮城、岡山、釜山、英國、貝爾格勒等地進行展覽與表演。西原尚 1976 年出生於日本廣島縣，現任東京藝術大學、福山大學、橫濱國立大學聲音相關課程兼任講師，並擔任東京大學藝術學校「Ars Nova」特任助教。
Nao Nishihara works across sound art, performance, instrument making, and teaching, using sound as a central axis. Because sound is constantly present in everyday life, both of daily life and artistic practice possesses rich acoustic scenery, his ears are always open widely. He may be engaged in his activities as a way of sharing with others the fertile nuances of the sound world he perceives. He is also drawn to travel out of a desire to encounter new people, cultures, and customs. He has presented exhibitions and performances in various regions and countries, including Kagawa, Niigata, Venice, Tokyo, Armenia, Taiwan, New York, Poland, Hiroshima, Kyoto, Berlin, Russia, China, France, Tokushima, Miyagi, Okayama, Busan, the United Kingdom, and Belgrade. Born in Hiroshima in 1976, he serves as a part-time lecturer teaching sound-related courses at Tokyo University of the Arts, Fukuyama University, and Yokohama National University. He is also a assistant professor at the University of Tokyo’s art school, Ars Nova.
