說到北歐，你我腦中浮現的第一個畫面是什麼？是冰島的峽灣？極光？還是簡約的設計家具？
很多人對北歐「看起來很熟」，但如果我問你——北歐的傳統音樂長什麼樣子？
大部分的人可能會突然安靜三秒。
我們聽過北歐流行音樂，如瑞典的ABBA，冰島的Sigur Rós，也可能看過充滿北國氛圍的影像作品，但在這些現代作品背後，其實有很深的傳統音樂根源。
今天我們想帶大家認識的，不是流行北歐，而是更早以前——在森林裡、牧場上、峽灣邊誕生的聲音。例如挪威的Hardingfele，它有共鳴弦，聲音會自然產生空間感；或瑞典的Nyckelharpa，用按鍵控制音高，它保留民間樂器的粗獷質地。這些樂器不是為了華麗炫技誕生，而是為了跳舞、為了聚會、為了在山谷裡傳得更遠。
這次的音樂會，兩位音樂家將帶領大家認識這個在台灣罕見的北歐傳統樂器，讓我們不只是聽見它的聲音，並且更認識它們的構造、發聲原理，與它們在傳統音樂中扮演的角色。
哈當厄小提琴與尼古赫帕是北歐音樂的象徵，擁有深厚的歷史背景與聲音特性；而笙作為台灣及東亞傳統音樂中的重要樂器，帶有獨特的和聲結構與文化意涵。這樣的組合將不同文化的音樂元素相互碰撞與融合，不僅拓展了傳統樂器的音樂可能性，更重新定義了音樂作為一種超越地域與語言的交流方式。透過這場合作，觀眾不僅能聆聽到北歐與台灣傳統音樂的深邃底蘊，也能見證當代音樂創作中的文化創新與對話，進一步強調多元文化在全球化時代的重要性與價值。
鍵琴（Nøkkelfele）是一個組成於挪威奧斯陸，由北歐傳統樂器所組成的二重奏：來自卑爾根(Bergen)的挪威小提琴演奏家蘇妮娃・賀蘭・蒙斯塔（Sunniva Herland Monstad）拉奏挪威傳統樂器哈當厄小提琴（Hardingfele），和來自台灣的小提琴演奏家蕭翔尹拉奏瑞典傳統樂器尼古赫帕（Nyckelharpa）。這兩種具共鳴弦的北歐國寶級樂器能創造出豐富和聲與泛音，總共二十四條弦。不僅適合傳統民謠，更能詮釋巴洛克樂曲，甚至當代即興音樂。
本場音樂會獲國藝會藝文補助、Music Norway及奧斯陸市藝文補助。
