在「PhotoONE’25 台北國際影像藝術節」中榮獲「最佳作品獎」的攝影家黃弘川，其個展將於 3 月 7 日（六）於也趣藝廊揭開序幕。「專家面對面計畫」由九位國際級專家組成，包括美國芝加哥當代攝影美術館館長 Natasha Egan、法國凱布朗利博物館攝影典藏部主任 Christine Barthe、來自柬埔寨金邊國際攝影節總監 Philong Sovan、來自日本的資深攝影家北島敬三、清里攝影藝術美術館館長瀬戶正人、美術史學家伊藤俊治、來自韓國的攝影家、教育家及策展人石宰硯、台灣本地的藝評家暨攝影史研究者張世倫，以及攝影家兼展會召集人沈昭良評選。而來自香港、長年定居台灣的黃弘川，憑藉作品《The Water Is Wide》一舉拿下最高獎項。
作品以藝術家定居十年的新竹北埔為創作場域，在喪禮法會頻繁的日常之中，鏡頭凝視死亡周遭的氣味、聲音與殘光，捕捉滲入生活的恍惚時刻。黑白底片與閃燈所形塑的強烈對比，呈顯他眼中的精神闇面。
斯水遼闊，難已橫渡
黃弘川長達九年的攝影計畫《The Water is Wide》，並非試圖描繪水的形態，而是將「水」轉化為一種存在論的隱喻：流動而不可挽回如是時間自身的顯影，是生命不斷推移的狀態。
《The Water is Wide》以死亡為入口，反向映照生命的重量。死亡在此並非終點，而是一種揭示：當凡夫心與日常意識暫時退場，心性作為最深層、最本質的存在狀態，它承載著生與死，卻不被其所限。黃弘川的影像正是在這個「空隙」中運作，成為通往靜觀與體悟的媒介。在近乎修行式的創作方法中，九年的時間讓影像與時間共同沉澱，使攝影成為呼吸般的行動。這樣的創作能量，使作品帶有一種哲性：他不試圖解釋生命，而是為生命留下得以抬頭的瞬間。
2026.03.07 (六) - 2026.03.28 (六)邀您親臨現場，在水的遼闊之中，個體的渺小被放大，同時也被溫柔地包覆，攝影在此靜默而深遠，如水，如空。
