【展覽四大亮點】
一、由角色所引導的個人的探索旅程
進場即開啟「玩家模式」！《城市失物招領所》身份化觀展體驗，觀眾入場前將透過影片引導，化身為「尋路者」、「築夢者」或「守望者」，搭配專屬的互動道具進行體驗。這不只是一場靜態展覽，更是一場關於自我的解謎之旅。穿梭於兩層樓的展場中，你會與藝術品或角色對話，藉此觸發互動體驗，你的每一次選擇都將被系統記錄，並在旅程終點生成一份專屬的「失物鑑定報告」。
二、當藝術品交織情感成為空間，角色成為陪伴
在這裡，插畫不再只是牆上的畫作，而是觸手可及的溫暖陪伴。展覽將 11 位藝術家的靈魂 IP 全面「空間化」，打造情感檔案室。台灣藝術家 57（吳騏）以標誌性的巨型氣偶「夢吉拉」震撼登場，展間同時也打造夢獸與觀眾互動的體驗，深入探討人類情緒感知與生理身體感受之間錯綜複雜的聯覺關係；Foufou Bunny 則透過可參與的創作裝置，引導觀眾以手部操作完成作品。插畫角色在此被轉譯為具體的空間與行為節點，使觀眾在移動與停留之間，逐步建立與作品的直接連結。在這裡，每一組角色都是一位心靈導師，在特定的展間角落靜靜守護、聽你傾訴。除此之外，《城市失物招領所》首度與藝術家合作，邀請11位藝術家於展期間辦理簽繪活動，近距離與藝術家互動，於早鳥優惠期間推出限定套票。
三、集結台日特色藝術家，道出與眾不同的情感視角
本次展覽跨海聯手 11 位風格迥異的台日創作者，從不同面向填補都市人的內心缺口。包含日本插畫家 Daffy 詮釋的「空白」哲學、Pepi Yasuda 筆下溫暖的「愛」，以及中村加菜子、原田翠等 8 位日本藝術家帶來的細膩語彙。這群守護者們以獨特的視角，將「自信」、「平靜」、「趣味」等抽象情感轉化為具體的視覺饗宴，讓觀眾在 11 間風格各異的檔案室中，找到那份與自己頻率最契合的情感共鳴。
四、一場適合獨自品味，也適合同行觀賞的展覽
《城市失物招領所》設計了多層次的觀展動線。一個人來，你可以戴上耳機，沉浸在自我探索的世界裡，享受一場不被打擾的深度療癒；與好友同行，則能一起捕捉與巨型裝置的超萌合照，並在出口處比對彼此的「失物鑑定報告」，發現對方內心不為人知的小祕密。無論是想要深度自省還是社群打卡，這場展覽都能滿足你對「療癒」的所有想像。
《城市失物招領所》如同一本書或一場電影，最終都強調和自己的對話。適合獨自觀賞，關注藉由角色與作品之間的關係對照自己的狀態；也適合與同行者一同觀展，在不同視角中發現彼此未曾說出口的想法或遺失的情感拼圖。《城市失物招領所》希望呈現每一種逝去感受的存在，無論獨自欣賞與同行分享，都將成為完整體驗的一部分。
*重要提醒：票券可於有效售票時間內隨買隨進，每日最後入場時間為17:30，建議觀展保留至少40分鐘*
