【失聲祭 LSF #140 】
本場演出聚焦四位來自國際實驗聲音場域、以現場為核心的聲音實踐。
近年在全球噪音與實驗聲音圈備受矚目的 Victoria Shen（evicshen），將於本場迎來她的首次台灣現場演出。她以身體、自製樂器與模組合成系統構成高度物理性的聲音現場，作品與演出活躍於國際重要藝術機構與音樂節，被視為當代噪音實踐中極具辨識度的聲音之一。
Tzii 橫跨音樂、影像與行為創作，長期拒絕風格分類，透過聲音與表演形塑原始而曖昧的感知狀態。
Cedrik Fermont（C-drík／Syrphe） 自 1989 年起活躍於國際噪音與實驗音樂場域，實踐涵蓋創作、研究與策展，並曾獲 Prix Ars Electronica 金尼卡獎。
旅居倫敦的台灣藝術家 Lucia H Chung（en creux），則以無輸入回授與設備內部噪音為核心，將系統中的不穩定能量推向前景。
四位藝術家來自不同文化與世代，卻在同一現場指向——
聲音不作為風格，而作為狀態、張力與正在生成的現場。
演出時間:2026 年 1月 10日(六) 19:00 - 21:30(2.5hrs)
演出地點:台灣聲響實驗室 立體聲場
＿
演出藝術家/Artists :
Victoria Shen (US)
Cedrik Fermont （BE）
Tzii （BE）
Lucia H Chung（TW ）
＿
藝術家介紹｜
【Victoria Shen 】
Victoria Shen 是一位來自舊金山的聲音藝術家、實驗音樂表演者與樂器製作者。她的創作聚焦於聲音的空間性、物理性與身體之間的關係，運用模組化類比合成器、黑膠／樹脂唱盤與自製電子裝置，發展出以「混沌聲響（chaotic sound）」為核心的聲音實踐，藉此對抗傳統音樂中被賦予意義的結構與語言。
Shen 將身體視為聲音運作的介面，在現場演出中透過高度身體化的噪音操作，探索「有意義」與「無意義」之間的邊界，並質疑聽覺經驗中「價值」如何被感知與建構。她曾於 所羅門・R・古根漢美術館、MUNCH 美術館、ISSUE Project Room、DOMMUNE 等重要場館演出，並與 Kronos Quartet、Matmos、clipping. 等團體合作。
她曾駐村於 EMS（瑞典）、WORM（荷蘭）、哥本哈根皇家藝術學院 等國際機構，目前任教於 史丹佛大學 CCRMA 與 紐約視覺藝術學院（SVA），並為舊金山實驗藝術機構 The Lab 董事會成員。
＿
【 Cedrik Fermont 】
Cedrik Fermont（又名 C-drík、Kirdec、Cdrk）是一位常駐柏林的比利時—剛果裔作曲家、音樂家、母帶工程師、作家、電台主持人、音樂會策劃人、獨立研究者與唱片廠牌 Syrphe 的主理人。自 1989 年以來，他活躍於噪音、電子與實驗音樂領域。
Cedrik 的創作與裝置藝術形式多樣，從聲音藝術、電聲音樂到噪音、工業音樂，以及較為傳統的「舞曲」風格，如電子音樂（electronica）與酸性音樂（acid）。他既以個人身分創作，也參與多個計畫與團體，例如 Axiome、Tasjiil Moujahed、Ambre，並與眾多藝術家合作，包括 Marie Takahashi、Luong Hue Trinh 等。
Cedrik Fermont 的主要研究領域為源自亞洲與非洲的電子、電聲、實驗與噪音音樂。他曾在歐亞大陸、非洲與北美進行過廣泛的巡演，並為聲音裝置、戲劇與舞蹈編作音樂，曾與 Robyn Orlin、廣東現代舞團（GMDC） 以及 Dao Anh Khanh 等藝術家與團體合作。2005 年，他為 Gisèle Pape 執導的實驗電影《Atalodz》創作的配樂，榮獲法國巴黎／蒙特勒伊 Côté Court Festival的最佳獎項。
他與 Dimitri della Faille 共同出版了著作《Not Your World Music: Noise Music in South-East Asia（不是你的世界音樂：東南亞的噪音音樂）》，該書榮獲 2017 年 奧地利電子藝術獎（Prix Ars Electronica）「數位音樂與聲音藝術（Digital Musics & Sound Art）」類別的 金尼卡獎（Golden Nica）。
＿
【 Tzii 】
音樂作曲家與電影製作者，透過巡演將他的頻率散播到世界各地，從歐洲東西兩端到澳洲，再經由美國、加拿大、日本、印尼、非洲、墨西哥與東南亞，他已在全球演出數百場……
Nyx 形容他是「一座由多重形象構成的山」。
他的主要目標是將聽眾帶入骯髒的天堂，為了達到這一點，他探索無限的世界與表達形式——從音樂到表演、再到集體創作。然而，他的作品始終有一個共同點：它們永遠無法被歸入任何一個框架之中。
Tzii 遊走於非教條的、非編碼的、非格式化的、被解構的外部世界，
在對未知的顫慄意識之中，渴望那遙遠海岸上閃爍的舌語。
他同時參與多個其他計畫，並為表演藝術、電影配樂及任何與聲音相關的媒介工作……
他經常與世界各地的音樂家在舞台上或錄音室中合作。
他曾錄製與／或演出過的合作對象包括：Steve Mackay（The Stooges、Violent Femmes 等）、Marshal Allen（Sun-Ra Arkestra）、Mike Watt（Minutemen、The Stooges）、Contagious Orgasm、Aymeric De Tapol、Robin Kobrynski、Officium、Sikhara、Hilal Can、Olivier Kelchtermans、Radio Hito、Luc Bersier、D’Incise、Poppy Cox、Jeritan、Ayato、Rinus Van Alebeek、Cham、Lost Forgotten、Liina Nilsson、Grabuk、Catatonia、Insultor、NuR、Ripit 等眾多音樂人。
＿
【 Lucia H Chung 】
是一位來自台灣、現居英國倫敦的實驗噪音藝術家。她以 「en creux」 為名進行演出與發行作品——其聲音創作源自她對音訊設備內部「本底噪音（noise floor）」的興趣與迷戀。透過「無輸入混音（no-input feedback mixing）」的手法，她揭示並挖掘這些隱藏的噪音。回授（feedback）的不穩定性與設備內部過度能量所產生的不可預測故障（glitch），成為她即興與作曲的策略。正如「en creux」一詞所指的那樣，她從混音台中召喚出一種被掏空、反轉的聲音形態。
Lucia 熱衷於現場表演，並曾於英國、歐洲、亞洲與北美地區獨奏或與他人合作演出。她曾參與的音樂節包括：瑞士 Lausanne Underground Film and Music Festival、希臘 Krama Festival、葡萄牙 Lisboa Soa Festival、波蘭 Sanatorium of Sound Festival、法國 Festival Electropixel、北愛爾蘭 Sonorities Festival、英國 Through the Floor Festival 與 Supernormal Festival 等。
＿
主辦單位：音瀑奧譜聲音藝術實驗室
協辦單位：台灣聲響實驗室
營運贊助單位：台北市文化局 、國家文化藝術基金會
