𝟭𝟭組舞作,𝟭𝟭 種提問與觀點—— 𝟭𝟮.𝟮𝟴 (日) 決選現場,即將推開「民族舞」的全新邊界!
「你來自什麼民族? 要跳什麼舞?」
「民族舞,是在詮釋文化?還是表達自我?」
▍11件 突破之作X觀眾參與X評審觀點
▍專屬神級「舞舞折」55 折(385 元)—— 回答購票流程中的問題,即可享優惠!
第二屆〈來新竹・創作吧〉邀請藝術家 周書毅 擔任策展人,以佔據舞蹈歷史許久、卻長期缺席討論的「民族舞」為題,透過「當代創作」對舞蹈提出疑問與思辨,挑戰其既有邊界與可能性。
最終自 53 件徵件作品中選出 11 件,將於 𝟭𝟮.𝟮𝟴 (日) 決選現場與大家見面,回應其重量與新邊界!
✸ 一次看見 11 組精彩作品
✸ 現場觀眾 一人一票,人氣獎 10,000 元,由你決定!
✸ 聆聽 專業評審講評,與創作者近距離交流
✸ 見證 緊張又激動人心的頒獎時刻
現場參與投票、填寫問卷並完成社群互動,還可兌換玻璃水瓶、主題磁鐵、文青筆記本等限定周邊好禮!
11 組 決選創作者


節目介紹
《無臉之舞》 編舞 / Albert Garcia
「往往不是美學上的選擇 而是一種無聲的生存機制」
「無臉之舞」據說源自太平洋與南海之間的一座無名島嶼,地圖遺忘卻為旅人幻想。
舞者是沒有名字、沒有證件的孩子,以身體節奏展現生存:手臂祈雨,腳步抗饑,臀部迷惑敵人。
隨時間推移,儀式轉為可見性,向旁觀者證明存在。
今日的舞蹈更像發明而非傳承,是羽毛、鼓聲、吟唱的拼貼,迎合異國期待直至成為自我戲仿。
無臉而舞,提出疑問:當生存需要表演,我們的身份究竟被放大、扭曲,或被抹去?
-------
《循 · 跡》 編舞 / 廖承羿
「東方南拳派別融入當代舞蹈編制下」
以東方南拳拳法作為發展創作之軸心,主要以當代舞蹈作品方式打破東方既定印象之詮釋方式。
以大幅位移打破上肢拳法中的限制,挑戰舞者折解上肢與下肢連動的肢體表現。
舞意:尋根之心,深於此地;莫忘根本,探尋此生。
-------
《山肚介路》 編舞 / 黃祺芳
這是場實踐研究,目前為止都還在路上。
我不能離開,離開那我不知道的地方。
我用著我的方式去找尋、去玩耍、去憤怒,去悲傷、去愛,愛著這一切。
而我化作一份回禮,在山頂在山谷,將這份祝福送給你。
我帶著那份小小的,分分秒秒都在裡面,如同山肚介路,一直都在。
-------
《稜鏡》 編舞 / 李瑞敏
「被多次重譯後還是民族舞嗎?」
作品探討標籤如何形塑我們的熟悉感 —— 它們透過被感知的相似性將人們連結在一起,卻同時承載多重視角與不斷變動的意義。
作品將蒙古族民間舞元素融入當代結構之中,以蒙古生活的意象 —— 氈房的親密與草原的遼闊 —— 構築形式,展現情感的釋放與群體的凝聚。
取自民間傳統並經當代化重塑的上身圓形動作,象徵多元性與並存的視角。
-------
《灣內》 編舞 / 夏震緯 / 馬霈菱
作品以短影音為啟發,構建既有趣又蘊含不同美感的畫面,並映射當代社會病態的超速發展。
將末尾畫面的交錯延遲,視為現實與虛擬世界的相互碰撞與交融,詮釋記憶中最印象深刻的靈魂停靠站,講述脫離繁忙社會向自我思辨的過程與離情別緒。
肢體以東方舞融合當代舞所創作出的肢體形式發展,凸顯舊時代與新時代的碰撞與巧思。
------
《回聲現場》 編舞 / 蘇琬媗
以客家文化為創作基底 ——
回望過去的成長環境受到過度關懷後的影響,更多時候不是欣然接受,而是無奈釋懷。
透過客語的進入,讓時空更往過去移動,襯托出語言不只是溝通的工具,更是文化記憶的載體。
-------
《岸的皺褶》 編舞 / 施旻雯
以民族舞的底蘊為岸,身體在木魚聲的迴響中翻折、壓縮與展開。
皺褶是時間與文化的壓痕,也是身體生成的縫隙。
作品在岸的邊界間移動,不為抵達彼岸,而在重疊的褶痕裡,體現身體與文化不斷生成的瞬間。
-------
《形成一場派對》 編舞 / 日日製作舞團-許庭瑋
民族舞?「不就是一場派對嗎」?
每一種民族性的形成,儀式 / 人 / 因地制宜的動作,這些連結性⋯⋯
我們在乎的是參與的過程。
-------
《擺步舞》 獨舞篇 編舞 / 邱瑋耀
「因為這才是我們真正的舞蹈。」
以布農身體作為提問的場域,不是形式的排列 —— 而是文化、記憶與存在的交織。
核心動作「搖擺」取自族人行走、耕作與狩獵時的自然律動,如布農語「Padan」所指,在風中柔軟卻堅韌,於漂泊中尋找歸屬。作品不僅是一支舞,而是一條軸線,延展出當代身體如何於矛盾與共鳴之間,持續尋找文化的再共振與存在的回響。
-------
《Pace》 編舞 / 喻敏婷
在身體經驗中的走、跑、跳、Tendu、Passe、Pas de Basque、搓布、片腿、小碎步、帶球上籃、cha cha cha……,腳步的律動存在不同的音律,拼貼和重組的同時也回顧自己的身體經驗。
透過擊樂獨奏中重要的曲目《Rebonds B》,作為重新感知節奏和律動的方式,在彈跳與流動之間聆聽身體的脈動。
-------
《面面》 編舞 / 鄭育侖
「你看到的是我還是符號?」
以「外表與真實」為核心,舞者以頭套隱去五官,舞作中道具既遮掩又掲示,強化虚與實、隱與顯的對比。
作者將台灣文化符號頭套、白扇與日本風格音樂交織,呈現群體動態,探問外表、認同與真實自我之間的辯證。
-------
評 審 群

活動流程
14:30-17:10 決選作品演出
17:10-17:40 觀眾投票與現場交流
17:40-18:10 頒獎典禮 & 評審觀點分享
Ps. 主辦單位保有最終調整權利
製作團隊
策 展 人 |周書毅
執行製作 |林柔妤
行銷企劃 |Blur
主視覺設計 |丘山設計工作室
燈光設計 |鄭 悠
舞台監督 |鄒雅荃
前台經理 |周璦萱
音樂執行 |彭靖雯
---
支持單位 |文化部
主辦單位 |艸雨田舞蹈劇場
協辦單位 |新竹縣政府文化局
贊助單位 |富宇建設機構

