🎻 《效果器 x 古典樂器互動分享會》 — 歌曲的重塑與再創
從巴西到台灣，聲音的跨界實驗！
這是一場結合效果器與古典樂器的音樂創作探索，由來自巴西的跨界大提琴家 Rafael 與台灣即興大提琴手 Grace 聯手帶來的互動式分享會。
✨ 活動亮點
• 風格比對演奏：
現場即興演奏多首不同的looping歌曲，展現循環效果器在音樂風格中的多樣可能性。
• 創作拆解與技術分享：
Rafael與 Grace 將分享他們日常使用效果器的方式，拆解如何結合古典樂器，創造全新聲音語言。
• 現場 Looping 再創作：
最後壓軸，兩位音樂家將即興合作，透過 looping 技術，現場重新編創樂曲，呈現效果器對音樂的全新解構與重塑。
適合對象
古典樂器演奏者：
想探索效果器如何拓展音色與即興可能性
電子音樂創作者：
學習 loop station、效果器在現場演出的應用
即興音樂玩家：
突破一人限制，自己跟自己也可以玩即興！創造出不同層次的樂曲片段
音樂製作、編曲者：
觀察不同聲部處理對曲風的影響，獲取創作靈感
音樂愛好者：
喜愛認識聲音變化、樂器的創新玩法、觀賞即興演奏與跨界音樂
✨無需演奏經驗，對音樂充滿好奇的你，也能參與！
「關於loop station（循環錄音效果器）的文化」
Looping：聲音的無限循環，創造即興的無限可能
Looping（循環音樂），簡單來說，就是透過即時錄音與重複播放，讓一個聲音片段不斷累積，形成豐富的層次與音樂結構。
這種技術在現場演奏、電子音樂、即興創作中被廣泛運用，讓單一樂手也能創造樂團般的豐富聲響。
在現代，Loop Station（循環錄音效果器）成為現場演奏的重要工具，許多音樂人像是 Ed Sheeran、KT Tunstall、Reggie Watts 等，都透過 Looping 進行即興演奏，創造樂隊般的層次感。
這項技術也廣泛應用於獨立音樂、爵士、實驗音樂、即興演奏，讓樂手可以自由構築自己的音樂空間。
Looping 不只是技術，更是一種即興創作方式，讓演奏者在聲音中即時建構世界：
🎶 單人樂團｜一把樂器 + Looping，就能創作出完整編曲
🔄 跨界融合｜結合傳統樂器、電子音樂，開發獨特音色
🎵 即興實驗｜每次 Looping 的堆疊，都可能誕生全新音樂語言
Looping 如何提升你的即興能力？
✨ 訓練即時創作力｜循環錄音讓旋律、和聲、節奏的發展更加直覺
🔹 建立音樂層次感｜學習如何編排聲部，讓即興演奏更具結構與流動感
🎛 探索聲音設計｜運用 Looping 疊加音色，塑造個人風格與獨特聲響
⚡ 提升節奏與穩定性｜訓練精準拍點與音樂流動，讓即興更有張力
🚀 發展獨奏與團隊合作能力｜理解音樂動態，在個人與群體演奏中找到最佳位置
分享者介紹
Rafael Kalil
大提琴家與音樂製作人，專注於戲劇、舞蹈、電影和表演藝術音樂。Rafael探索了從倫敦到瓜地馬拉城、瓦哈卡、柏林和印度的各個地方，並沉浸在當地的音樂研究中。此外，他還與著名編舞家和舞者一起參與當代舞蹈計畫。 2023年，應香港藝人邀請，共同創作原創沉浸式劇場作品《影之舞》。他在開羅、蒙彼利埃、柏林、阿姆斯特丹和巴黎等地進行了藝術駐場和音樂表演，近期在亞洲進行表演中。
Grace
古典音樂體系長大，途中2年於德國學習大提琴演奏，回國後接觸到即興與劇場，因而改變了自己與音樂的關係。音樂除外，也持續不定期進修即興劇、演員表演、肢體發展、小丑等課程，將之融為藝術課程中。 2024年創辦了「五維聚所Motifive」，持續推出與即興創作相關的課程、活動。
🎟 票種與價格
• 早鳥票：800 TWD（2/6 截止）
• 雙人票：1500 TWD（2/6 截止）
• 一般票：920 TWD
• 演出觀眾優惠票：此優惠僅限曾觀賞過Rafael在台灣演出者，如果您在上個月有來過我們的Open Jam或者Mooon Frequency演出，您的信箱會收到優惠碼。若沒有收到，請私訊我們的粉絲頁：＠motifive.art
🎟 限額： 20 人
