黃金博物館《星塵、氤氳、黑火藥》跨域展演作品
當代音樂樂團・時間藝術工作室 TimeArt Studio X 作曲・江芷昀 X 劇本・朱曼寧 X 底片影像・張亞 Ulia
為了讓當代音樂更靠近一般民眾，當代音樂樂團「時間藝術工作室 TimeArt Studio」以【Modern Music 瘋台灣】為題，邀請了五位優秀的青年作曲家，為五個台灣的「非典型展演場域」量身打造屬於該場域的作品。本計畫的最終場，旅居比利時之台灣作曲家江芷昀，在深入認識金瓜石、水湳洞之當地文史後，孕育出貼合新北市黃金博物館的四連棟日式宿舍建築之跨域展演作品《星塵、氤氳、黑火藥》。
東西方遠古神話中，皆有位「三相女神」（the Triple Goddess），她是一位象徵著月亮、大地、生育之三種姿態的女神。月盈、月圓、月缺的階段代表著她的少女、母親、老嫗之貌態，同時也象徵著非線性的過去、現在、未來與層疊的出生（天上）、豐饒（世界）、死亡（地下）。她是三個不同的面向，也是共享著同一個存有的三位一體。本計畫的作曲家 —— 江芷昀，由此創作概念連結音樂、劇場、攝影三種不同的藝術領域，邀請劇作家朱曼寧、攝影師張亞 Ulia，共同創造多重維度的藝術作品與特殊的展演氛圍，在黃金博物館的四連棟日式建築內，召喚觀眾們對於生命記憶、遺忘，以及個體對於歷史、時空、宇宙的想像與探尋。
樂團與共創藝術家
「時間藝術工作室」是由長笛演奏家吳正宇成立，除了演奏家團隊以外，成員更包含音樂企劃團隊、作曲家、以及跨界劇場顧問團隊。由一群二十一世紀的音樂人所成立，一方 面繼承了前人偉大的音樂遺產，一方面卻又秉持著現代人獨有的創造力，是最不受拘束的多 元化音樂團體。 「時間藝術工作室」於 2013 年甫成立便推出現代音樂推廣系列，以《極簡主義》、 《印象東方》、《微分世界》、《電聲中國》、《爵士經典》等主題向聽眾推廣二十世紀音 樂，並與上海音樂廳合作《音樂午茶 – 長笛週》(2015)、《音樂午茶 – 當代音樂週》 (2016)、《音樂午茶 – 古樂週》(2017)等系列音樂會。2019年推出全新《使用說明書》 系列，以樂器為主題，策劃具教育意義的當代音樂推廣音樂會。
除了音樂風格不設限以外，「時間藝術工作室」更進一步尋求跨域合作的可能性，曾製作企劃包含：長笛獨奏與當代攝影企劃《聽.見》(2013) 、古詩詞與當代音樂的結合 《十絕句》(2014)、融合傳統建築文化與長笛&電聲&影像的多媒體企劃《新庄24-1》 (2018)、台南藝術節閉幕製作《聽海日記》(2019)、裝置音樂作品《城市基音》 (2021)、2022年以跨域新媒體音樂製作《音樂正發生——未知的聲音旅程》喚醒在地意 識，獲得各界好評。 「時間藝術工作室」合作過的藝術家與組織包含作曲家潘皇龍、徐儀、Felipe Pinto d'Aguiar、André Mestre、大提琴演奏家 Claudio Pasceri、劇場導演黃鼎云、聲音劇場藝術家 Artyom Kim、製鑼與銅雕藝術家吳宗霖、攝影藝術家汪正翔、C-Lab 臺灣當代文化實驗場、 衛武營國際音樂節、義大利 EstOvest 當代音樂節、荷蘭 De Link 當代音樂節、巴西 Curto- Circuito de Música Contemporânea 音樂節、德國 Broken Frames Syndicate 當代樂團、新媒體 藝術團隊 Motion Factory、阿姆斯特丹協創組織(Co-Composers Amsterdam)等……
曾於2022 年獲選為國家文化藝術基金會 TAIWAN TOP 演藝團隊，並於2023、2024年獲選為臺中市傑出演藝團隊。
現居比利時，布魯塞爾皇家音樂學院作曲碩士。曾於比利時獲得 Foundation Andrée et Pierre Arty 作曲比賽首獎並錄製得獎專輯。創作內容涵蓋當代室內樂、管弦樂團、電子音樂、音樂劇場、配樂。至今接獲數十⾸亞洲與歐洲職業音樂家與國際型當代音樂節的委託創作與合作演出。作品擅長捕捉細緻的聲響變化並以此建構流動的氛圍與特殊質地；致力於創作結合東方樂器、傳統文化及西方當代音樂之作品，期望未來能成為廣袤的藝術疆土之上其中一座文化交流的橋樑。
自由文字工作者，二律悖反協作體之共同創建人，在團隊中擔任編劇及戲劇構作。 創作形式包含詩歌、劇本、小說及散文，著眼於探索結構與形式的可能，以及各式關係中的 幽微細節，喜用隱喻顯化存有的詩意本質。曾獲國藝會戲劇/曲類、文學類常態補助，近期作品包含擔任藝術未來行動計畫《神鬼人間道—台灣劇場未來式》編劇，臺中國家歌劇院夏日放/FUN時光 — 新藝計畫《睡前故事》戲劇構作、康乃馨首部曲《婚姻場景》戲劇構作。
《星塵、氤氳、黑火藥》以詩意的文字作為媒介：講述家族中最後一位尋礦人在雷電的指引中看見命運，找到金礦；講述歷史誕生前的地質學，直至個人於金瓜石的記憶。人們訴諸於有形的恆常之物及無常歷史來掌握稍縱即逝，然為何人類心智配備有遺忘之機能？遺忘協助人們適應環境中的變動，昭示一切變化不已。
照片來源：Ulia網站「序章」
平面攝影與動態錄影雙棲的職業攝影師，擅長用底片拍攝奇幻的故事，而拍攝的故事中描繪著自然平淡卻讓人印象深刻的情感。平面攝影曾獲 Wonder Foto Day 評審獎，受邀前往日本的Independent Tokyo展覽，以及谷居藝廊、文華東方重生攝影展，亦曾受邀至師範大學、中正大學、東吳大學舉辦數場講座。《Gacha!寫真玩家》形容其風格為 「時而迷幻、時而溫柔細膩、時而堅強的攝影女子力。」
「這次四連棟展出的照片也皆用已停產的底片拍攝，除了攝影師多年探訪水湳洞所拍攝的遺址照片，其中還出現超現實角色則是由演員楊欣儀Mooi所出鏡，未來都會在攝影師的書中更多的分享。」
演出資訊
演出日期｜2024/11/16（六）
演出時間｜10:30、11:30、13:30、14:30、15:30 五場次，每場約30分鐘
演出地點｜黃金博物館四連棟宿舍（預約入場）
演出人員
長笛｜吳正宇
小提琴｜林暘
古箏｜郭靖沐
打擊｜黃泱宏
敘事者｜朱曼寧
製作團隊
製作人｜吳正宇
執行製作｜黃雨農
作曲｜江芷昀
劇本｜朱曼寧
底片影像｜張亞 Ulia
主辦單位｜時間藝術工作室
指導單位｜文化部
合辦單位｜臺中市政府文化局
特別感謝｜新北市立黃金博物館
