覺得音樂家超難搞？劇場人很多毛？一個演出，除了舞台上的演出內容，還有多少其他你看不見的人事物正在發生？當音樂會遇見劇場時，一個良好的溝通與認知，絕對會幫助你的演出事半功倍！
今年八月，「瑪多Ｘ拾音人」的講座內容，針對音樂會與劇場跨域製作有興趣的年輕學生及朋友，邀請人稱「劇場界陳浩南」廖惇根（大根哥）與拾音人樂集總監顧鈞豪深度對談，分享各自多年的音樂與劇場跨域經驗，除了相互吐槽在面對兩種截然不同的藝術生態下遇見的各種趣事，也將詳細介紹在兩種專業領域中，如何能夠相互理解並共同完成一場「跨域」演出。
時間：2024.08.17 19h30
地點：台北十方音樂劇場 瑪多廳
票價：500 NTD
主講人：
廖惇根
曾任逢甲大學通識教育中心兼任助理教授。現為劇場自由工作者，專案舞台監督、製作管理、技術統籌…等。近年多專注劇場技術與教育推廣，至多所大學中文系專題演講推展劇場技術。
領域：劇場技術設計Theatre Technical Design
劇場製作與管理Theatre Management
多媒體視聽音響技術Audio-Visual Tech.
學歷：
靜宜大學EMBA管理學碩士
國立台北藝術大學劇場設計系藝術學士，師承宋正宏老師及施舜晟老師
工作經歷：
國立臺灣交響樂團 演出活動組 舞臺監督
臺中國家歌劇院 演出技術部 舞監組長
雲門文化藝術基金會 雲門舞集 舞台監督
國立臺灣交響樂團 行政室 錄音師兼舞台監督
嘉義縣表演藝術中心 管理組 舞台監督
雲門文化藝術基金會 雲門2 舞台監督
財團法人中國信託文教基金會 新舞台 舞台監督
顧鈞豪
薩克斯風演奏家、藝術總監、譯者、音樂會製作人。
出生於1981年台北。先後取得東海大學音樂藝術學士、法國國立賽爾吉．蓬土瓦斯音樂院（CRR de Cergy-Pontoise）高級演奏暨教育文憑（DEM）、法國國立畢多音樂院（CDR de Puteaux）最高演奏文憑（Prix de Perfectionnement）、維也納市立音樂院（MUK）薩克斯風演奏文憑（Certificat of Performance）。曾師事於Jean-Yves FOURMEAU、Alexandre SOUILLART、Lars MLEKUSCH。並與大提琴家François POLY學習早期音樂詮釋及改編技巧。
旅歐期間多次受邀參與國際展演，包含世界薩克斯風年會（WSC）、比利時迪南（Dinant）國際薩克斯風大賽、尚．馬利。隆德士（Jean-Marie LONDEIX）國際大賽、新加坡國際薩克斯風論壇與法國布列塔尼國際薩克斯風音樂營等。2019 受莫斯科 SounDrama工作坊邀請，參與國際劇場導演Vladimir PANKOV與作曲家Artyom KIM 為期三週的整體表演藝術跨域訓練與演出。
近年嘗試以薩克斯風演奏參與多方的表演藝術類型：2017,2018 於現代音樂協會與新點子樂展擔任演出者暨執行製作人、2019臺南藝術節閉幕音樂會演出者暨執行製作人、2020,2021福爾摩沙音樂影像計畫製作人、2022,2023【拾音．時音】製作人。演出類型包括早期巴洛克、經典傳統薩克斯風作品、當代獨奏與室內樂、電聲即興、劇場舞蹈跨域演出等。並以此作為目標，期望拓展薩克斯風展演更寬廣的可能性。2024年一月受邀至法國巴黎與芬蘭西貝流士音樂院舉行「福爾摩沙的呢喃」系列講座與演出，2024年二月影像作品製作【福爾摩沙的呢喃2.0—音樂影像實驗計畫】入選2024威尼斯ITSLIQUID Future Landscapes 國際藝術展，於2/16～03/01期間在威尼斯 Palazzo Albrizzi-Capello展出。五月於兩廳院實驗劇場策劃【聲之異變】薩克斯風與電聲專場計畫並擔任總製作人。
目前為自由薩克斯風演奏家、拾音人樂集藝術總監、i-Saxo國際薩克斯風樂展策劃人、中華民國現代音樂協會演奏家，並於2022年始擔任理事之一。譯作：「薩克斯風的學習方法」及「有效練習金三角」及「薩克斯風的說文嚼字」之繁體中文譯本與個人專輯「聲音．意象」。
