* 預售票500元，現場票600元，票劵含一杯免費飲料
* 特別提供台北－台中來回接駁巴士
立方誠摯䢟請您來參加一場充滿驚喜與創意的表演：《2024聲波薩滿前奏曲》暨《搖滾印尼巡迴演出》！活動將於2024年9月1日在台中陸府植深館登場，參與演出的藝術家來自不同領域，包括實驗聲響、電子音樂、行為藝術、印尼搖滾等跨領域的創作者。此外，這場演也將預告於2024年11月舉辦的《聲波薩滿》的核心精神──以聽覺、視覺、在場身體交織出感官與思辨共振的新動能。
於2022年舉行的第一屆《聲波薩滿：立方論壇音樂祭》，為台灣首次實驗性地跨越電子音樂、實驗聲響、表演式演說、當代藝術的音樂祭。2024年11月下旬，第二屆《聲波薩滿：立方論壇音樂祭》將再度啟航，以「差異旅店」為策展主題，除當代藝術與各式聲響實驗外，進一步結合行為表演、劇場性調度、影展等多元形式，展開音樂祭新貌。為年底的集結暖身，立方特別與陸府生活美學教育基金會合作，先於９月１日在台中舉辦「聲波薩滿前奏曲」。本次活動同時特別邀請將於台北立方計劃空間開幕的展覽《搖滾印尼：萬隆的滾石文化殘響》的參展藝術家、策展人前來台中演出。
《2024聲波薩滿前奏曲》暨《搖滾印尼巡迴演出》跨越各種維度，來自印尼的演出者包括拉瑪·薩普特拉（Rama Saputra，實驗聲響）、穆罕默德·艾爾凡 （DJ Popish/Muhammad Irfan，DJ）；台灣演出者則有PA66（即興聲響）、誠意重（實驗性唱盤）、天團（行為）、Social Dis Dance （跨領域表演、電子聲響）。這些各具性格的表演者將共同為觀眾打造一個輕鬆又飽富藝術激情的週日下午。
演出陣容
拉瑪·薩普特拉（Rama Saputra，印尼）《搖滾印尼：萬隆的滾石文化殘響》參展藝術家
又名拉瑪普特拉坦特拉（Ramaputratantra），是一位印尼藝術家和音樂製作人。他的作品涉及推測性的「合成身份」、藝術思想的「合成器認同」（Synthdentity）、受部落/神秘主義啓發的電子聲響，以及對權力的後殖民批判。拉瑪通過表演、作曲和/或與研究人員、舞蹈家、電影製作人和視覺藝術家的跨領域科合作工作來展現他的興趣和經驗。他還參與集體音樂創作和項目；包括搖滾樂隊GAUNG、2022台北雙年展台灣-印尼跨領域藝術項目Sundialll、檔案和策展計「非聯盟聲音協作」（Non-Aligned Sonic Cooperation，NASC）、即興音樂演出Opus Jam（2017-2021）、年度萬隆即興音樂節Sontak，以及聖橋基金會傳統唱片公司Tradisi records（ID/UK）的合作夥伴。
PA66
來自台中。
你聽到的一切皆是、即興、高剛性、高抗張強度、吸濕後特性更加顯著、惟收縮率大、尺寸不穩定，成員編制不定。曾參與「INTERFACE x LOST CONSCIOUS」(2024)、「Big Foot 台灣巡演台中場」(2023)、「Interface #2」(2019)、「痙攣歌劇 | Sax Ruins 高雄現場」(2018)、「Interchanges」(2017)、「迴旋聲響裝置 Phèdre 台灣巡迴高雄場」(2016)等演出活動。
此次成員：
小劉 退伍偶然接觸到前衛爵士後開始自學薩克斯風，於2015年1月初次公開演出。曾參與台中實驗搖滾樂團“龍頭”、“龍尾”和自由即興樂團“PA66”、“神仙老虎狗”。同時以個人名義“小劉”與國內外自由即興樂手交流演出。
瑋瑋瑋 現居台中，擔任Percussion，曾參與mare cruiser、天羽樂軒等，目前僅參與PA66演出的即興樂手，無特定表現手法。透過日常觀察以及材質選擇，簡化並且反饋在每一次的演出，試圖串連人造/自然 詮釋/非詮釋 想像內/想像外的空間。
賴士超 喜愛廣泛的藝術文化，及各種跨領域合作，無專精研究領域，依個人生活喜好多向延展；聲音創作大多以環境素材、吉他與合成器效果作為主要工具，內容時而觀注社會政治，時而內化自我心靈層面，觀想生命宇宙，包含建構及毀壞，無有-有無。
邱智群X陳俊宇
（與PA66共演）
邱智群為平面設計師、VJ、映像作家、三牲獻藝成員、非/密閉空間成員。
全職設計、動畫、新媒體、插畫的創作者。作品主要從平面設計、立體結構、三維空間、材質應用和動態影像的關係連結，並從中加入臺灣文化符號、插畫創作，以及Glitch、老時代電影、電視文化等相互運用。擅長平面設計、3D動畫設計與新媒體程式編成。其創作除個人作品外，跨足影視類視覺製作、劇場影像、光雕製作、音像跨域表演等。2019年曾於國立臺灣美術館108展覽室展出作品〈山海經〉，及參與2021年臺北數位藝術節「無邊庇護所」展覽主視覺設計。
陳俊宇1989年生於台灣高雄，現於台中工作與生活。其創作依循著微小現世的觀察，對應著一個誇大的（不可能的）實現的方法。腳踏實地誠實的面對解決問題，並非是作者創作意圖，而是詼諧地思考無關的節點間，那些漏出的道德、倫理與癱瘓需重整的社會想像。
個人網站：www.ohauloveu.com
誠意重
是DJ、唱盤樂手，使用DJ器材演奏跟創作，長期對DJ文化進行研究，且進行實驗音樂創作和現場演出。曾受到台中藍色唱片行JJ影響，開始在台中與藝術家黃博志、方琦合作舉辦地下實驗音樂活動back to basic系列，之後參與默契音樂腦天氣藝術祭、草地音樂祭，與Noise Steve等組實驗噪音團體「麥芽精釀」、「焦慮性心搏過速」，與蔡安智、王庚、Noisesteve等人發行「土跤頂」聲響作品，持續推動地下實驗音樂場景。以唱盤主義跟DJ手法角度來創作有趣的聲音、音樂，近年也開始與國內外樂手進行合作自由即興音樂演出，2019與妙工俊陽、小劉結成三重奏團體「神仙老虎狗」。
穆罕默德·艾爾凡 （DJ Popish/Muhammad Irfan，印尼）《搖滾印尼：萬隆的滾石文化殘響》策展人
穆罕默德·伊爾凡又名伊爾凡·波皮什（Irfan Popish），為一名來自印尼萬隆（Bandung）的音樂家、作家，現居台灣新竹。他的音樂探索印尼在地旋律、英國80年代至90年代聲響、中東節拍、跨亞洲流行音樂以及牙買加流行、獨立音樂。
天團
天團成立於2015年，成員為柯德峰、高琇慧，兩人均為美術研究所畢業，2004起參與裝置、舞台設計、行為藝術與表演領域。他們偏好多樣性藝術的跨界特質，喜好非正規、溢出常理的表現形式。 從視覺造型藝術的學習背景出發，通過行為藝術、表演藝術的經驗方法來擴展藝術的可能性，在嚴肅與遊戲間混淆模糊各領域的既定形式邊界。
*影像合作： 對視點
社會交流電死舞（Social Dis Dance）（臺灣）
Social Dis Dance樂團成立於Covid19疫情爆發之際，其團名巧妙地回應了疫情時代的新單字「Social Distance」（社交距離）。這個團體由三位年過三十的文化工作者組成：聲音藝術家Betty Apple、多媒體設計師林立翔，以及室內設計師黃懷陞。他們彼此在派對場合相識，並聚在一起討論在社會打滾的觀察與共同的經歷。每個成員都擁有獨特的藝術視角和專業技能。他們以音樂為媒介，結合工業、電子和賽博龐克等音樂風格，營造出一種「台式未來主義」（Taiwanese Futurism）之聲。以賽博龐克的元素為基礎，Social Dis Dance刺激的創作風格尖銳地挑戰傳統，為台灣的藝術場景注入新的能量，為觀眾打造出具有強烈震撼力的表演體驗。他們的音樂透過刺耳的噪音和強烈的節奏，即興瘋狂地唸唱，營造出一種未來的氛圍。這種音樂風格不僅是對傳統音樂的反叛，更是對當代社會現象的激烈批判和探索。
主辦 ｜立方計劃空間
合辦 ｜陸府生活美學教育基金會
技術統籌 | 賴士超
贊助 ｜ 國藝會藝術未來行動專案、臺北市政府文化局、印尼教育文化研究與技術部
