作品性——圍繞展亭的對話
Authenticity – Dialogue Around the Pavilion
「展亭」（pavilion）一字的起源可以追溯到拉丁語中的「papilio」——意即蝴蝶，後被用來表示「裝飾華麗的大帳篷」，更逐漸衍生為臨時或附屬建物的代稱。自1851年第一屆萬國博覽會（The Great Exhibition）開幕以來，會場上兼具展示、遊憩性質的展亭遂成為無數建築師、藝術家形塑風格、展現自我的物質宣言。
⋒ 關於講座 ⋒
每年於英國倫敦肯辛頓花園（Kensington Gardens）舉辦的「蛇形藝廊夏日展亭」（The Serpentine Pavilion）可視為建築圈萬眾矚目的焦點。自2000年英國建築師札哈．哈蒂（Zaha Hadid, 1950-2016）受邀為其設計一座「帳篷」開始，夏日展亭的建築計畫開始成為藝廊例行性的委託創作。先後有伊東豊雄（Toyo Ito, 2002）、奧斯卡．尼邁耶（Oscar Niemeyer, 2003）以及雷姆．庫哈斯（Rem Koolhaas, 2006）等耳熟能詳的重要建築師參與，近年亦有不少新銳建築師如2022年普立茲克獎得主弗朗西斯．凱雷（Francis Kéré, 2017）、堪稱最年輕獲選人的女建築師芙烈達埃．斯科貝多（Frida Escobedo, 2018）以及將在今年帶來全新設計的韓國建築師曹敏碩（Minsuk Cho），陸續在這塊如茵的綠地上創造出一座座濃縮並再現了建築師代表性設計語彙的空間。
而2014年的夏天開始，由臺北市立美術館（Taipei Fine Arts Museum, TFAM）所舉辦的「X-site計畫」幾乎每年都會由新銳建築師、藝術家團隊在美術館前的戶外廣場搭起歷時一至三個月不等的獨特「建造」，與蛇形藝廊夏日展亭的出發點相若，X-site 計畫同樣聚焦充滿實驗性的臨時空間，更應運城市廣場特有的公眾脈動與整體性，展現出截然不同的風貌。
本次文心藝所主題書展特別邀請2024年北美館第11屆Ｘ-site 計畫首獎得主 感想工作室 與 沈庭增建築製作主持建築師 沈庭增，以「作品性——圍繞展亭的對話」為主題，從今年夏天矗立於北美館廣場上的《林木林》（Analogue Forest）出發，並透過相關選書，展開一系列對於展亭從附屬建築邁向自立的完整空間，橫跨藝術、裝置與建築多重領域的探討。第一場講座將在 5/19 下午舉行，邀請各位前來書店一起交流。
⋒ 講座資訊 ⋒
日 期｜5/19 ㊐ 15:00–17:00
地 點｜文心藝所 (台北市內湖區民權東路六段180巷10弄6號）
主 講｜感想工作室 office one senses (OOS) [2024年北美館第11屆Ｘ-site計畫首獎]
沈庭增 Ting Tseng Shen [沈庭增建築製作 主持建築師]
費 用｜$300（含書店入場費與咖啡一杯）
＊如有變動不克前來，請務必於活動前提前來電告知（02-2790-2786）
＊開放現場候補
⋒ 作品簡介 ⋒
（Photo credit｜臺北市立美術館、感想工作室）
《林木林》在北美館戶外廣場強烈的日照和簡明的空間秩序下，提供了一片廣大的遮蔭，為夏日裡如織的遊人創造出供其探索且舒適的空間經驗。
25座不時微微擺動的柱子和一片蔓延開來、幾乎沒有重量的覆蓋，定義了一片盡可能大的遮蔭。其巨大的尺度引領行人踏入其中，從被日常生活所支配的時、空間中解放。向四邊漸漸低垂的覆蓋創造了一個中心，同時提出了基本（fundamental）的建造要求，漫遊的經驗在其邊緣近人的尺度與中心柱的高聳轉變之間化為了內向的精神探索。每當訪客進入，廣場上聳立的帳篷輪廓瞬時化為細散的光線，穿透網布而映照出帳中一片本不應存在此地，通過對自然的類比與建造而幻化出的森林。
對繁茂枝葉相互疊襯的想像使建築獲得宛如庇護所的森林意象，透過類比的方式，引入漫步林中的身體經驗。這讓此時的廣場不再僅是錨定於時間中的背景，關於森林恆常而細碎的經驗於此時此地以陌生的姿態被喚醒，新的經驗油然而生──一座「廣場上的森林」。
⋒ 團隊介紹 ⋒
感想工作室（office one senses, OOS）是今年（2024）第11屆 X-site 計畫的首獎得主，成員包含鄭皓鍾、邱元甫、張博允、陳思安、黃郁慈，現居於歐洲、日本與臺灣各地。在 X-site 的創作過程中他們跨時區、跨文化，將建築、設計與藝術跨域結合，從想像抑或周身的感知出發，思考、理解並進一步探求空間／經驗的可能性。
