喜劇是什麼？搞笑有沒有方法？世界的喜劇趨勢為何？
在台灣被稱為現場喜劇教父的Social張碩修
從事劇場二十餘年與現場喜劇10多年來
全力打造 卡米地笑星孵化學院
喜劇原本是為了讓人們脫離現實之苦而產生的娛樂
但隨著文化的演進，喜劇也成為反映現實人生，與幽默以對人生的良方妙藥
有人說，每天一笑，醫生遠離你
因此，喜劇就是一種最佳的生存之道，而且是非常上道
【日本人的漫才工作坊】
原汁原味的阿本仔日式搞笑 X 漫才喜劇工作坊
來自日本吉本興業的漫才少爺
以日式獨特的喜劇表演型式教學
開心學漫才 提升對表演創作的興趣
招生對象：對漫才創作、表演有興趣的人
招生名額：16-18人
上課日期：7/03(一)~9/18(一)
第1堂：7/03(一) 19:30-22:00
第2堂：7/10(一) 19:30-22:00
第3堂：7/17(一) 19:30-22:00
第4堂：7/24(一)19:30-22:00
第5堂：7/31(一) 19:30-22:00
第6堂：8/07(一) 19:30-22:00
第7堂：8/14(一) 19:30-22:00
第8堂：8/28(一) 19:30-22:00
第9堂：9/04(一) 19:30-22:00
第10堂：9/11(一) 19:30-22:00
第11堂：綵排 9/18(一) 14:00-17:00
第12堂：結業呈現9/18(一) 20:00-22:00
上課地點：COMEDY PLUS (台北市復興北路480號B1)
【漫才少爺介紹】
漫才少爺由三木奮和太田拓郎組成，於2009年成軍並加入吉本興業旗下的搞笑藝人養成學校，2015年被派至台灣發展，他們要將獨特的喜劇表演形式引介給台灣民眾。
三木奮：大阪人，受到大阪漫才風氣盛行，從小立志當搞笑藝人，大學主修中文，畢業後報考搞笑學校，進入吉本興業搞笑藝人養成學校。
太田拓郎：橫濱人，國中時看了漫才節目「爆笑播放對決」，覺得「帥氣的演出者看起來只是在聊天，卻能逗人發笑。」讓他對這工作充滿憧憬，並於20歲加入吉本興業旗下的搞笑藝人養成學校。
漫才源自日本關西的喜劇表演形式，兩人一組，一個裝傻，一個吐槽，一搭一唱之間建立起搞笑的段子，雖類似傳統的相聲，但表演節奏明快精確，沒有傳統的束縛，創作上更為自由，讓觀眾體驗前所未有的笑感體驗。
【課程內容】
課程內容：介紹最原汁原味的漫才文化，分享如何學習日式搞笑漫才、創作漫才段子、實作段子、綵排、到最後登台，如何從欣賞漫才演出，轉換為體驗漫才、創作漫才，如何從生活日常中，找出能戳中觀眾的笑點。
二位老師從20歲左右加入日本吉本興業旗下的搞笑藝人養成學校，合作十多年來，培養出絕佳默契，關鍵在於二人都非常熱愛漫才表演，也互相尊重彼此的差異，他們經過在台灣長期的摸索與演出經驗的累積之下，為了戳中台灣人的笑點，努力在台灣生活，並深入了解台灣的文化引起觀眾的共鳴，他們花費很大的功夫，段子都以取材在台灣的所見所聞，並結合身歷其境的感覺，搞笑其實與生活日常習習相關，每個人都人能搞笑，用你自已的方式搞笑。
【卡米地喜劇孵化學院】
院長 ：張碩修，人稱Social，是Comedy Club(卡米地喜劇俱樂部)的主要創始人與節目總監。多年來推廣現場喜劇，培養諸多演出人才，如壯壯、博恩、吳鳳、黃豪平、龍龍等，是現場喜劇表演之教父級人物，並成立《站立幫》、《好事派》等喜劇團體。
曾任90年代國內最重要的小劇場之一[台灣渥克劇團]團長，長期從事各類創作，是一位一直走在時代前端的創作人。重要劇場作品包括《OZ綠野仙蹤》、《愛上癮.愛上你》、《殺人練習簿/新千刀萬里追》、《再叭就幹掉你》、《七》等，作品方向與生活緊密結合，想像力無邊際蔓延，遊走於真實與虛幻之間，受到觀眾與劇場評論的廣泛支持，並曾獲邀前往香港、上海、北京等地演出。
其創作範圍繼續延伸到小說、電視、雜誌等面向，可說是一位一直走在時代前端的創作人。
2021年出版《喜劇攻略：現場喜劇教父的脫口秀心法》，為個人喜劇理論與台灣現場喜劇留下歷史性記錄。
【個人獲獎紀錄】
★ 2002年獲國家文化藝術基金會《兩代的青春》劇本創作之獎助
★ 2014 台灣文化部電視劇本創作獎佳作《百千萬傑-一個台灣商人的故事》
【過去學員迴響】
*叛逆的思考方式，很自我很個性，這堂課會改變你的想法。 (學員.Hector)
*學到用更詼諧的角度看待社會，也許是這荒謬時代最需要的技能 (學員.阿舜順)
* 這堂課幫你釐清邏輯，原來搞笑是要這樣做的啊！(學員.瑞瑞)
*超級充實啦，改變自我變成變態(?)的一門課。(學員.九安)
*喜劇之路很長遠但不需要孤獨，在這裡可以遇到一群喜愛喜劇的朋友...沒有真正參與其中無法了解其中的奧妙。(學員.詹姆斯)
