常聽人說美國電影千篇一律，但美國電影卻多年來霸佔全世界電影文化首位。為何千篇一律，還能霸佔首位，是否是個邏輯悖論？這堂課希望從兩個角度來談這個千篇一律，一是美國電影三幕劇劇本的四大基本元素，主題，人物，衝突，結構；另一是美國類型電影/西部片的敘事手法，哲學觀點，及其刻畫的美國夢和美國人。不論是三幕劇結構或類型手法，都可以說是千篇一律，但也可以說是反覆粹鍊。如果可以掌握這千篇一律的粹鍊精髓，是否能一窺美國電影收服觀眾的堂奧，而有助於自身的創作和觀眾溝通，即便創作時揚棄這種控制觀眾方法論。
課程綱要：
第一週(12/19)
- 劇本的四大元素，主題，人物，衝突，結構
- 主題的分析，主題是靈感嗎？
- 如何把靈感主題化？
- 人物初探
第二週(12/26)
- 人物是主題的具體化
- 人物的三大背景
- 人物的主動必要
- 人物的旅程
- 舉例分析
第三週(1/09)
- 衝突是人物的具體化
- 編劇動機和人物動機
- 結構是把主題，人物，衝突安置的選擇
- 美國電影結構上隱藏的意涵
- 舉例分析
第四週(1/16)
- 美國電影劇本結構和類型的關係，以西部片為例
- 兩種基本人物，三幕劇人物和希臘悲劇人物
- 劇本結構和類型都是創作的模組
- 分析三幕劇和西部類型的差異，但同為模組
- 舉例分析
*課程為實體現場上課
課程講師：
易智言 老師
加州大學洛杉磯分校電影碩士。
電影編劇、導演；
第51屆金馬獎最佳原著劇本獎，
第57屆金馬獎最佳動畫長片。
