空集設計《On Earth Series：Dome》
《On Earth Series》是由生命與自然力為出發點，以新媒體藝術的處理方式，反思人類價值的提問，所發展出來的系列音像創作。
在英國科學家詹姆斯・洛夫洛克（James LOVELOCK），以地球上各種生命間的回饋作用所達成的熱力學非平衡狀態，來闡述地球為多源力量活系統的蓋婭理論後，作為參與人類世（Anthropocene）薄膜生成一環的氣候難民，面對人類改變環境、生態浩劫、地質痕跡等現象時，我們看見的不是藝術介入地球史的微薄之力，而是那以藝術之名，對現況不曾停止反應的能量。
我們根據泛靈信仰來理解自然神祇，把自然歸納為天體、自然力和自然物等三方向元素。透過沉浸式投影，邀請觀眾進入由持續變化的現實、超現實影像與聲音元素所創造的三維空間，一同沈浸於結合視覺及聽覺之感官世界。
｜藝術家簡介
空集設計 Nulls Design
動態導演聯合工作室，成立於2017年。是由一群熱愛影像的創作者所組成的新銳創意團隊。致力於動態設計推廣與獨立影像創作，透過專業而敏銳的影像敘事及美感，來傳遞我們所在乎的價值。
專案執行｜空集設計
影像設計｜劉承杰
聲音設計｜吳秉聖 、邱俊霖
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莊禾《夜遊》
躺在房間裡，望著天花板，思緒出了門走向遠山。演出從一個失眠的風景開始，觀眾在黑暗中躺著一段時間之後，慢慢看到一個房間天花板的影像，天花板的燈。角落暗處有些雜亂的線條在竄動。接著透過在房屋內漂浮探索，慢慢帶到屋外的風景，連續的路燈、車燈、房屋，移動在像隧道的騎樓中間，慢慢離開喧囂的城市，走入山中。之後回到失眠房間的天花板景象，觀眾回到房間，演出結束，起身帶著這一場夢境離開。
｜藝術家簡介
莊禾
莊禾，畢業於國立臺北藝術大學新媒體藝術研究所，創作以手繪動畫、動畫裝置為主，創作核心集中在逐格動畫本身感知的語意及其隱喻。逐格手繪動畫的過程帶有孤獨、苦行的意味；影幀作為人類理解時間的一種方式，重組來自不同當下繪製的短碎片，透過連續播放重現，產生出新的時間、地點，在這個角度欣賞動畫錯覺的語意，同時與繪圖當下的真實對照，產生虛實相互拉扯的空間感，靜謐流動的詩意。
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黃偉Ｘ鄭道元Ｘ黃國斌《INNERSTAR 01 : Reddening》
「INNERSTAR」是由黃偉和鄭道元共同呈現的Audio-Visual系列作品，主題圍繞在宇宙與心靈之間，由不同天文現象作為靈感切入，進而以哲學角度探討人的意識與存在。
《INNERSTAR 01 : Reddening》為此系列首作，紅化現象(Reddening)指星際物質與光交互作用的結果，產生如波長的位移等常見的散射現象。從其相關數據及物理性質作為視覺及聲音上的參考依據，並以沉浸式環繞穹頂投影A/V作品呈現，以眩瀰的影像與聲響包覆空間，藉此使觀者如身於心中深處，找到屬於自我的時刻；寰宇之下，星辰於心，吾即宇宙。
｜藝術家簡介
黃偉
擅長音像演出，互動影像設計與空間裝置，創作圍繞在生活的觀察並透過物件的直觀想像，將非日常的畫面帶入日常中，關注的焦點為如何藉由影像跟聲音去強調現實的身體感與既視感，致力於電腦演算影像與聲響組合演出。
鄭道元
以聲響、影像及裝置等形式探尋自我狀態與存在本質的相對與共存，將一體兩面作為核心概念貫穿於作品中。2019年日本演出後發行首張實體專輯，2020年於國立臺灣美術館製作7.1聲道聲音設計。 現為英國Currents.fm及香港聯合電台常駐主持。
黃國斌
以新媒體互動設計與開發作為主要研究領域，透過不同的元素與呈現方式探討人類的感官知覺形態，可視為一項不斷尋找共同意識的持續性創作計劃。曾參與展演及製作包括 2021 Rewire Festival / 2020 Unsound Festival（NAXS Corp.）等。
視覺設計｜黃偉
聲音設計｜鄭道元
即時圖像設計｜黃偉、黃國斌
3D模型｜曹恆誠
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XTRUX《Reincarnate Island》
在台灣民間信仰中，普遍相信人有三魂七魄,而魂是歸於精神世界、魄則存於物質世界，在魂離開肉體時，是一一從肉體中抽離,當魂離開身體魄也會隨之消散。 作品試圖由這樣的文化觀為出發，接續討論「魂」與「魄」之於「意識」與「身體」的關係。我們試圖將穹頂展演空間作為一種現實的擴延，當媒體成為空間時，整個空間將成為一個集體的轉生儀式現場，藉由佛教或民間信仰中對於靈魂轉世的概念，引導觀眾以魂的視點，在七魄所形塑出的內經圖中觀想人的身體，並流轉於如同建築般的意識之中，這樣一個橫跨古代與當代對於靈肉的詮釋，是否能從中獲取、提煉一種療養身心的方法與當代社會生活共處呢?
｜藝術家簡介
XTRUX
XTRUX成立於2020年10月，由多位關注於新媒體藝術的創作者組成，試圖以電腦遊戲、聲光、裝置、銳舞、音像等元素在藝術創作中發展，創作主要關注「人之於空間、影像之於建築」的關係,試圖在虛擬及沉浸式媒體的形式中重塑之間的關聯及位置。
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趙珮妤《花之間》
《花之間》結合機器演算與植物生長兩個概念，構築一個「花之間」的環境系統。人們因網路對彼此迅速產生密集的連結與干擾，沒有時空範圍限制，過去、現在與未來之交織。在現實與虛擬的邊界曖昧模糊的現在，探討高速同步、且複數共有的時空狀態下，時間與人彼此的連結所產生的影響。
｜藝術家簡介
趙珮妤
00後世代，網路原生居民。目前就讀於國立臺北藝術大學新媒體藝術學系，近期創作聚焦於探討網路與自身的關係，嘗試在其中尋找閃閃發光的數位靈感。
＊演出內容有部分包含強烈閃光，敬請斟酌入場。
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NANONANO《HETEROTOPIA：Dome》
米歇爾・傅柯曾在1960年代提出了Heterotopia的概念。 不同於烏托邦萬事皆好或是反烏托邦萬事皆糟的虛構預測，Heterotopia意指某種實際存在、外於現實世界，卻又能從其中反應出現實世界景象的空間。
本作品以Heterotopia的基礎概念作為核心往外延伸，在微觀世界中以真實世界的樣本創造出以尺度換取時間且實際存在卻又看似虛幻的現實場景。在穹頂構築（DOME）的展演場域裡，NANONANO重新建構微觀世界中的宏觀場景。以重新解碼編譯電子訊號的方式，透過不同形式的數位化視覺展現出電子顯微鏡成像的多樣可能性，並結合場域特性創造出被奇觀地景環繞的包覆式觀看體驗。
｜藝術家簡介
NANONANO
NANONANO於2019年由新媒體藝術家許巽翔以及材料工程師黃胤豪組成。作品主要關注於所處現實生活環境的現況以及未來，並以頂尖工業科技技術作為創作工具。近年作品入選威尼斯第15屆Arte Laguna Prize、C-LAB 科技媒體實驗平台FUTUER VISION LAB計劃等等，並連續於2020-2021獲選文化部科技藝術實驗創新及輔導推動計畫。
＊演出內容有部分包含強烈閃光，敬請斟酌入場。
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｜場次資訊
空集設計《On Earth Series：Dome》＆莊禾《夜遊》＆黃偉Ｘ鄭道元Ｘ黃國斌《INNERSTAR 01 : Reddening》
場次｜12.3 (五) 19:00、12.4 (六) 20:00、12.5 (日) 19:00，共3場
長度｜約45分鐘
XTRUX《Reincarnate Island》＆趙珮妤《花之間》＆NANONANO《HETEROTOPIA：Dome》
場次｜12.3 (五) 20:00、12.4 (六) 19:00、12.5 (日) 20:00，共3場
長度｜約45分鐘
注意事項｜
▶ 活動名額有限，額滿為止。
▶ 本活動於演出前10分鐘開放進場。
▶ 本演出遲到觀眾恕無法入場，敬請提早抵達。不開放觀眾現場等候候補。
▶ 本活動需事先報名，活動前將再寄發提醒通知，若沒收到請查看垃圾郵件。
▶ 防疫期間觀賞演出，請配合量體溫，實聯制並全程配載口罩。
▶ 主辦單位保有因應疫情狀況調整與變更活動之權利。
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FUTURE VISION LAB 2021
指導單位｜文化部
主辦單位｜C-LAB
執行單位｜科技媒體實驗平台
合作單位｜國家實驗研究院 國家高速網路與計算中心、國立臺北藝術大學新媒體藝術學系、實踐大學媒體傳達設計學系
贊助單位｜奧圖碼科技
