臺灣聲響實驗室自2020年起，邀請藝術家短期進駐多聲道沉浸式空間，由工程團隊技術支援進行創作。此次邀請作曲家陳立立、 羅芳偉，探索作品在聲場空間與音樂方向性的更多可能。
作曲家陳立立的音樂作品充滿豐富的音響色彩，透過對聲響的探索以及細微錯綜的語法，營造詩意與戲劇性，也展現她對文學、情感或當代社會的觀察。她於美國加州大學柏克萊分校取得博士，目前專任於國立臺北藝術大學音樂系。
作曲家羅芳偉的創作手法與風格多元，著重於探索音樂素材、聲響氛圍、織度層次三者之間的平衡，孤獨、夢境、諷刺時事、為弱勢族群發聲是與其創作密不可分的幾個主題。他於美國加州大學戴維斯分校取得博士，目前為專職作曲家，並兼任於臺北市立大學音樂系、國立陽明交通大學音樂研究所、真理大學音樂應用系。
【作品介紹】
陳立立：病²
《病²》靈感來自「慮病症」與「多夢症」兩種因神經失調而過量感知的病徵。作品運用扭曲變形的電聲與多聲道環繞系統，揣摩患者的感知狀態，將「慮病」與「多夢」兩種情境交錯堆疊，希望藉由沈浸式音場，帶給聽眾更直接、強烈的聽覺體驗，引領聽眾透過音樂與情緒間的連結與自身想像，進入患者的內心世界。
羅芳偉：荒蕪之歌
《荒蕪之歌》取材於其2020年為人聲、吉他與電聲的同名作品，創作靈感源自陳黎〈春夜聽冬之旅〉一詩中所提及的「白霜、塵土、嘆息、陰影、夢」等字句。全曲聚焦於聲響氛圍的建構，使用多個短小的開放式段落組成，並以無言歌的概念譜寫，表達創作者面對生存時無語的省思。
【演後座談與談人介紹】
*欲參與演後座談觀眾，請報名14:30場演出
主持人 陳家輝
作曲家，2016年以第一獎畢業於法國國立巴黎高等音樂院作曲組，並獲選法國聲響與音樂統合研究中心IRCAM CURSUS 2016-2017 作曲家／研究員，隔年發表研究作品"複製體 III"。2018年再度受邀至IRCAM研究中心，為IRCAM國際數位藝術節創作劇場與電子音樂之跨域作品，現任職於台南藝術大學助理教授。
與談人 邱浩源
作曲家，熱愛亞洲文化，在學期間曾修習南管與京劇、並學習太極拳多年。畢業於國立台灣師範大學、法國布隆尼音樂院、法國國立巴黎高等音樂院，旅法十年後並數度參與「躬耕書院陳其鋼音樂工作坊」，深獲啟發。現任教於輔仁大學音樂系所；活躍於國內外新音樂舞台，竭力推廣當代音樂及結合深耕與創新之音樂藝術教育。
【活動資訊】
活動時間｜2021年11月28日（日）13:00 、14:30、17:30、19:00
演出總長｜30分鐘
指導單位｜文化部
主辦單位｜空總臺灣當代文化實驗場
製作單位｜C-LAB 臺灣聲響實驗室、陳立立、羅芳偉
演後座談｜2021年11月28日（日）15:30-16:30；欲參加座談會，請報名14:30場次演出。
【製作團隊】
指導單位：文化部
主辦單位：C-LAB臺灣當代文化實驗場
製作單位：C-LAB臺灣聲響實驗室
作曲家：陳立立、羅芳偉
聲音工程：謝賢德、丁啟祐
燈光技術指導：李念恩
計畫統籌：黃意芝
計畫執行：李莉姝
