本次文心藝術基金會在文心藝所展出菲利普・帕雷諾(Philippe Parreno)個展，以關係美學的角度，探索當代藝術多面向的表現形式。展覽中帕雷諾六件代表作品，審視時空錯位，以及虛與實存在的可能性。此外，基金會也借出皮耶·雨格(Pierre Huyghe)的《深水》於台北雙年展展出，兩位藝術家都是1990年代「關係美學」下重要的實踐藝術家，關係友好的兩人也曾經共同創作過作品。
因此，文心藝術基金會特別邀請帕雷諾2017年於上海外灘美術館個展《共此時》的項目統籌，現為永添藝術・金馬賓館當代美術館資深經理謝豐嶸及代理帕雷諾及雨格的德國畫廊Esther Schipper亞洲代表蕭牧齊，深入剖析”雙P(帕雷諾及雨格)”的創作歷程及重點作品，期望參與者在文心藝所到台北雙年展的這段路途，從專家的角度、從觀者的交流、從作品與環境的對話，思考人與空間、與物體、與彼此的對位關係。
藝術家簡介
菲利普・帕雷諾(Philippe Parreno)
菲利普・帕雷諾出生於阿爾及利亞，曾就讀格勒諾布爾的美術學院以及巴黎東京宮的巴黎高級藝術研究學院，現於巴黎工作與居住。帕雷諾善於創造出奇異的場景和另類的現實。他的展覽就像一個獨立的有機體，探索時空邊界、存在的可能性，給予觀者協商自我、或是與空間的關係。作品在巴黎龐畢杜藝術中心、日本金澤21世紀博物館、紐約現代藝術博物館、巴黎現代藝術博物館、舊金山現代藝術博物館、紐約古根海姆博物館以及倫敦泰特現代美術館及蛇形藝廊收藏與展出。
皮耶・雨格(Pierre Huyghe)
皮耶・雨格出生於法國巴黎，曾就讀巴黎國立高等裝飾藝術學院，現於巴黎及紐約工作與居住。雨格不斷地嘗試非傳統媒材，利用媒材之間發展的生態系統來呈現作品的形式，作品曾在紐約大都會美術館、紐約現代美術館、巴黎龐畢度、倫敦泰特美術館等知名美術館展出，在國際大型雙年展中也獲得重要獎項，如納什爾雕塑獎(Nasher Sculpture Prize)、古根漢美術館Hugo Boss 獎、威尼斯雙年展評審特別獎(Special Award, Jury of the Venice Biennial)等。除了藝術家身分外，也在2019年受邀擔任岡山藝術季總策展人，為岡山這座城市注入新的視野和活力。
