【動畫製片的知識地圖】全方位進修課！

 動畫製片的知識地圖 

 活動特色 

 課程規劃 

時間：109/10/9-10/11

地點：WeTalk 維特空間（台北市大同區承德路一段17號４樓）

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 課程介紹 

【從世界各大洲到潘朵拉星球，周遊列國的動畫與特效經驗分享／講師：劉綺珊】

在全球化影視製作生態下，台灣影視製作的管理工作隨著技術分工愈趨精確，也有了類型上的變化。本場講者在國內外累積了許多創意計畫管理的經驗，專案類型也橫跨動畫以及影視特效。這次講座將與大家分享在台灣當下動畫/特效製片工作的現況與國內製作趨勢的觀察，提供在業內想深入了解管理與策劃工作的人，對目前生態更明確的理解。

【從導演到經營者：動畫企畫到市場／講師：王世偉】

當動畫創作者將其創作特點轉換為賣點，即為產品化的過程，其中團隊作業、製程管理與市場理解與評估等課題隨之而來。當作品完成，如何從企劃案形成到動畫產品問市，上述面向都在在考驗著製作人的經驗和智慧。

這是一堂動畫導演到製作人的心路歷程分享，也是針對台灣動畫國際行銷的經驗交流。

【動畫影展策展人到製片之路／講師：陳怡菁】

動畫製作在前期的企劃端到成品推廣的行銷端，都常常與影展活動有密切的關係。本場講者在國際影展及市場展都有參與經驗，近年來也將其觸角延伸至動畫開發與企劃製作，將自己的經驗導入專案開發的執行中，講師將以影展實務面的執行，及動畫影片的企劃，製作，報名/參加影展，宣傳發行等等心得與觀察，進行分享。

【北美動畫—製片工作、產業現況與趨勢觀察／講師：Erik Vignau】

本場講者為索尼動畫影業製作副總裁，參與過多項北美與跨洲的動畫專案執行。在本場講座中，講者將透過其事業歷程的分享、以及對北美動畫市場需求與開發趨勢等觀察，帶來目前世界首要動畫內容市場的第一手生態現況。

【動畫影集的開發與商業模式-以霹靂為例／講師：朱汧穎】

講者將以所服務的霹靂開發專案為例，分享國內公司自主開發跨域製作的經驗。講座中將透過專案案例，揭示一個具有豐厚實力的娛樂事業，如何從產業面向導入說故事的藝術觀點，持續開發不同故事類型的新劇，以滿足各年齡層觀眾的娛樂需求，透過故事與角色推動創意經濟實踐。

【動畫與教育領域結合的經驗分享／講師：吳彥杰】

主講人曾擔任動畫製作人工作，現擔任教育事業負責人，其主力業務融入許多當時在動畫產業中建立的概念與思維，在目前教育領域也建立了獨特的印象與定位，本講座將分享講者如何將自身的動畫製作經驗，應用在目前推動的全人教育事業，除了發揮動畫創作面上的創意特色，講者也將分享他跨科目發展，將業務擴展至為教育工作者提供教具教材的創意解決方案的思路與心得，希望提供目前教育工作者更多教學理念與經營面的分享。

例如在108課綱促進素養教育的推廣下，現行教育產業在視覺藝術教育上可做出何種改變？ 

【日本動畫—製片工作、產業現況與趨勢觀察／講師：中山浩太郎】

作為亞洲甚至全世界動畫內容主流商品來源的日本，其動畫製作生態在近年也隨著全球化市場的成長牽動著自身的製作以及開發模式，本場講者為日本業界資深的獨立製作人，其事業歷程經歷過各類型的開發案例，在今日也持續在開發新計畫，講者將在本場分享其觀察之日本動畫製作動態及其趨勢觀察。

【動畫企劃與跨業經營／講師：羅際明】

本場講者在日本有多年的動畫專案執行經驗，對於該區域的動畫開發生態有長期的觀察，目前則在台灣則持續紮根於在意動漫人才的培育以期促成更具潛力的原創動畫企劃，本次講座將與大家分享講者的生態觀察以及國外的跨業經營（遊戲、動畫、出版、人才培育）如何應用在國內以激發出新的機會。

 講師介紹 

【Erik Vignau／索尼動畫影業製作副總裁】                                                                 

參與許多動畫專案開發，Erik Vignau成功完成許多⼤型動畫製作與開創許多叫好叫座的作品，包含《蜘蛛⼈：新宇宙》、《史瑞克三世》、《⾺達加斯加續集》。他在2012年製作之動畫影集《彼得兔》獲得該年度艾美獎及愛爾蘭電影電視學院獎等肯定。Erik在參與過的眾多動畫專案裡，從開發到完成、甚至多項專案同步掌控，皆展現出優秀的經營成效，也累積了豐富的管理經驗與產業洞察。                                                                                                                  

【中山浩太郎／資深動畫製作人】

大學主修設計，1989年於Sunrise擔任製作，第一個參與的作品是「機動戰士鋼彈0080~口袋中的戰爭」。 而後陸續擔任許多作品的企劃負責人，2004年起成為獨立動畫製作人，最新作品為「遊☆戯☆王SEVENS」。

【羅際明／角川國際動漫副總經理】

曾赴日本擔任手繪動畫師，現職角川國際動漫副總。 參與網球王子-全國大會篇Final、我們這一家、Soul Eater噬魂者、櫻花大戰等動畫製作，於日本和台灣有10年以上經驗、涉足動畫製作、漫畫編輯、遊戲企劃、輕小說監修等。

【劉綺珊／動畫/特效製作總監】

曾經任職於美國、英國、澳大利亞、紐西蘭等地之動畫與特效公司，參與過的知名作品包括電影《阿凡達》、《猩球崛起》、《天使與魔鬼》、《黃金羅盤》、《雙鼠記》、 《快樂腳》等國際強片，擔任數位燈光技術師。其中《快樂腳》榮獲 2007 年奧斯卡最佳動畫長片，《黃金羅盤》榮獲2008年奧斯卡最佳視覺特效獎項。

【王世偉／動畫導演/實踐大學媒體傳達設計系助理教授】

參與過許多跨國際合作的電影及動畫影片的製作，在電腦動畫領域擁有豐富的資歷。2004年擔任《MuMuHug》3D動畫影集總導演，共獲得法國安錫動畫影展競賽片等二十多項國際影展肯定。其導演與監製作品《再探飛鼠部落》、《吉娃斯愛科學》原創動畫影集前後獲得二座金鐘獎最佳動畫節目獎。

【朱汧穎／大畫電影文化股份有限公司製片】

有幸先後在首映創意及霹靂布袋戲二家擅長於說故事及塑造角色的公司任職，從3D動畫領域轉到實拍動畫後製。目前在霹靂的子公司大畫電影文化擔任創意開發部門總監。2016年擔任「東離劍遊紀1｣前期製片，2017年開發原創手偶角色「閨記crazy」。於2018 年投入布袋戲的原創故事開發，製作少年李白的故事，2019 年在霹靂與BiliBili 共同開發網劇「天生我才怎麼用」擔任專案總製片，將一線角色改用3D 列印偶頭，並改良服裝設計以減輕戲偶重量，片頭更以3D轉2D 美術風格作為背景，為布袋戲創造新的視覺風格，讓年輕觀眾族群看布袋戲影集也可以像動畫影集一樣，很自然地接受布袋戲媒材作為故事表現形式。

【陳怡菁／零壹影像製作公司負責人/動畫製片人】

紐約大州立大學水牛城分校藝術媒體碩士。曾參與金馬影展企劃，台北電影節節目組長，民族誌影展，女性影展節目策劃及規劃國際論壇等相關活動。2003年創辦『臺灣國際動畫影展』，2013 年啟動『臺中國際動畫影展』，推廣台灣動畫片不遺餘力。近期致力於影片製片工作，2018年製作的動畫短片「金魚』入圍二十多個國內外知名影展，亦獲得2019金馬獎最佳動畫短片。

【吳彥杰／共玩創作創辦人】

影視編劇、動畫製作人、導演，同時也是動畫教育者 2016年製作《巴特》入圍2016金馬獎最佳動畫短片、金穗獎，自2014年至2018年期間於公共電視陸續擔任製片及導演工作，製作動畫單元包含《水果冰淇淋》、《音樂盒的秘密》、《青青與他的朋友們》、《瞌睡熊電視特輯》、《就愛正方形》。現擔任教育事業負責人，其主力業務融入許多當時在動畫產業中建立的概念與思維，在目前教育領域也建立了獨特的印象與定位。

 課程費用 

【單場票】單堂價錢：$750

【PASS】動畫地圖萬用卡：$5000（10/9-10/11課程均可使用）