講座名稱：創作媒介的使用與作品關係－由創作者的案例出發
時間：8/16 19:00 - 20:30
地點：University Cafe（台北市松山區民權東路三段153巷4弄3號）
講座內容：
無論繪畫、肢體、影像、行為表現、聲音⋯等，都是創作者進行藝術表達的媒介。
有時是命運促成的偶然，藝術家與單一媒介發生緊密的聯繫，花費數十年生命鑽研其與自我的關係和意義。
有時媒介隱身在創作者身後，像是啟發靈感的玩物，誘使創作者在不同的媒介間游走、組合、嘗試，迸發出不可多得的創意。
我們邀請到從事當代表演藝術、媒體藝術的5位創作者，分享他們在特定作品中與創作媒介的關係，而在不斷精銳作品的過程中，他們如何理解媒介，又如何看待媒介與自我的關係呢？
與談人：
郭珮
現代舞創作者，喜歡由生活和人際關係尋找創作靈感。投入人尹青年藝術家培訓計畫，今年首次參與藝穗節，也是首次展開售票演出。
張向妍
現代舞創作者，因運動項目上駕輕就熟的表現而展開對肢體的探索。與郭珮同為藝穗節目《奻》的主要創作者。
李健偉
清華大學數學研究生，接觸過不同類型的舞蹈，對接觸即興、即興特別感興趣，並常將對數學的思考帶進肢體創作中。
廖曉彤
國立臺灣師範大學工商管理碩士 MBA，累計無數電影、電視、廣告、MV作品，熟悉主流媒體文化運作與工作模式。影像作品包括《最是橙黃橘綠時》、《屍憶》、《萌學園》、《193 》、《長相守》、《你的孩子不是你的孩子》 、《通靈少女》、《家有滿子》。還具紮實的舞台劇經歷，合作導演包括金思平、謝念祖、李天柱、王勁松，曾於各式舞台演出，包括上海、台灣各地主要表演藝術場所，更曾長時間在地校園巡迴。
黃祥昀
畢業於臺大哲學系，荷蘭萊頓大學媒體研究所碩士。從小熱愛當代藝術，近期嘗試將自己的詩作轉化為實驗電影與行為藝術，經營平台 CloudyPoetryFilm雲朵影像詩。文章散見於臺北數位藝術中心、今藝術、荷事生非、空總實驗波、釀電影、國藝會現象書寫-視覺藝評：「雲的藝評」。
2020 實驗電影《窄門》作者與導演
2019 〈游移的身分認同〉行為藝術節，Performance Site，荷蘭，海牙，表演者
2019 臺北藝穗節《臺彎》（藝穗原創精神獎），視覺設計
2018 《一場雨的時間》詩集，釀出版（秀威），作者
2017 草東沒有派對MV〈大風吹〉，美術助理
主辦單位：
人尹合作社、University Cafe
特別感謝：
2020臺北藝穗節
