＊因應團隊時程變動，請各位注意以下場次異動：
2/3（六）《無所不在。Nothing is Everything》
by 吳哲陞 （原2/2改至2/3）
2/4（日）《跳動的圖畫。Performing Drawing》
by 瑪赫妥‧阿冊 Machtelda Ardse
2/9（五）《玩轉空間。The Moving Spaces》
by 伊德‧凡‧海寧恩Ide van Heiningen （原2/3改至2/9）
《荷蘭表演藝術學院X旬印咖啡 表演藝術仨講座》
荷蘭移動表演藝術學院(Moving Academy for Performing Arts, MAPA)
成立於1993年，他們定期受邀巡迴全歐洲舉辦表演藝術工作坊，尤其在中歐及東歐地區深耕，為當地表演藝術工作者提供專業、創新且系統化的訓練課程（肢體表演訓練、劇場燈光、影像投影、表演藝術經營管理），協助他們利用自身的能力與資源，用有效率且實際的方法一步一步開創自己的表演事業。MAPA更於2015年於荷蘭哈倫(Haarlem)，規劃完善的劇場工作實驗室，除了定期舉辦工作坊及夏季學院外，也為充滿熱情與創意的表演藝術工作者與學生們提供一個無拘無束的創作空間。
https://www.facebook.com/MoMworkshopTaiwan/
講座時間｜2018.02.03（六）、02.04（日）、02.09（五）19:00入場，19:30開始
講座地點｜旬印 Anemos Cafe，台北市中山區長春路311-1號（近捷運南京復興站）
收費方式｜
＊透過活動通網頁於2018.02.02以前完成付款報名，收費250元。
＊三場講座當日於旬印 Anemos Cafe現場報名，收費300元。
＊三場一起報名，特惠價650元。
講座簡介｜
2018/02/03（六）19:00入場，19:30開始
《無所不在。Nothing is Everything》
聲響音樂性與動作音樂性的歷險
音樂性(musicality)對旅荷擊樂家吳哲陞來說是一個無所不在的存在。
身為一個打擊樂家，除了演奏技巧，還需要具備肢體表演的能力。 如何將器樂演奏所展現的音樂性，延伸到傳統打擊樂器之外，如肢體、物件等非傳統打擊樂器便是這個講座所要探討的。
荷蘭的自由與開放是全世界眾所皆知，這股風氣也完完全全體現在教育系統裡。哲陞在碩士就讀期間，對物件(objects)所能產生的音樂美學深感興趣；其後又有幸加入荷蘭移動表演藝術學院(Moving Avademy for Performing Arts)成為會員，開始學習默劇肢體技巧並運用肢體創造音樂性。這些經歷都讓他在演奏上有了更宏觀的見解，在這個講座中，他將帶領各位一窺他的音樂小宇宙，也將分享他是如何自如穿梭打擊樂與肢體表演。
講者簡介：
吳哲陞
打擊樂家／肢體表演者。2016年畢業於荷蘭阿爾泰茲音樂院 (ArtEZ Conservatorium Zwolle) 擊樂演奏碩士文憑。目前旅居荷蘭阿姆斯特丹，專注於現代音樂、音樂劇場、肢體劇場、跨領域藝術創作。自2014年起至今，參與荷蘭移動表演藝術學院 (Moving Academy for Performing Arts) 肢體訓練課程、夏季表演工作坊與音樂劇場表演製作，目前為荷蘭移動表演藝術學院工作室成員。
2018/02/04 （日）19:00入場，19:30開始
《跳動的圖畫。Performing Drawing》
畫筆、作品與創作者之間的美好過程與變形
來自荷蘭阿姆斯特丹的多媒體視覺藝術家瑪赫妥‧阿冊，是荷蘭移動表演藝術學院MAPA的主要成員之一，她利用畫筆連結不同的媒介與合作可能，並嘗試回歸到自己的身體，感受更多肢體間的音樂性，讓不同媒材彼此溝通與迴響。
從荷蘭皇家藝術學院畢業後，瑪赫妥想讓她的藝術作品可以藉由表演的形式，和觀眾有更深一層的交流與互動，這樣的想法促使她輾轉接觸到MAPA，在參與不同的MAPA工作坊後，累積燈光與影像投射技巧與經驗，並創作不少表演藝術作品，頗有心得的她更成為MAPA”圖像遊行Procession of Icons“工作坊的講師之一。
第二次造訪台灣，瑪赫妥非常期待與大家分享她的MAPA學習與合作經驗，看MAPA是如何給她豐富的創作靈感，還有這一路上奇幻的表演藝術風景。
講者簡介：
瑪赫妥‧阿冊 Machtelda Ardse
荷蘭皇家藝術學院藝術碩士，活躍於視覺藝術、插畫、動畫及燈光投影領域，曾於荷蘭阿姆斯特丹《原創，策展人系列》跨領域即興表演擔任即時高射投影操作，荷蘭丹‧海爾德省《再見！勿忘我》擔任高射投影操作，義大利米蘭《義大利博物館協會》擔任燈光投影／動畫繪製，插畫作品有保羅‧德瑞克的《橡皮擦書》及大衛‧德因丹《大屠殺的跡象，以荷蘭的劇院作為記憶地圖》。
http://machteldaardse.nl/index.html
2018/02/09（五）19:00入場，19:30開始
《玩轉空間。The Moving Spaces》
荷式場域特定表演藝術，在不可能的空間裡建造舞台
場域特定表演藝術（site-specific performing arts)是為了特定空間量身打造的表演藝術作品。表演空間可能是戶外或室內，演出者在計畫與創作此類表演作品時，運用地點或建築的特殊地景與空間畫面，呈現出在一般表演場館無法經驗的演出風貌。荷蘭人與海爭地，克服天氣與地理劣勢，榮登全球幸福指數名列前矛的國家，他們的表演舞台當然也絕對不容小覷。
荷蘭移動表演藝術學院(Moving Academy for Performing Arts, MAPA)創辦人伊德‧凡‧海寧恩（Ide van Heiningen)將與大家分享他的劇團“Technical theater group Perspekt”過去如何將教堂、廢棄或閒置空間、學校體育場等等變身成劇場，還有伊德的老師福里茲‧佛吼（Frits Vogels）所創辦的Bewth Theater,Grif Theater的場域特定製作，當然更不能不提MAPA巡迴歐洲教學與表演時如何克服各個場地的困難與挑戰，將空間化腐朽為舞台。
講者簡介:
伊德‧凡‧海寧恩Ide van Heiningen
荷蘭當代默劇大師、默劇教育家及劇場導演。海寧恩曾任教於阿姆斯特丹戲劇學院，教授默劇、劇場燈光與舞台設計，創立與擔任荷蘭默劇中心執行總監。海寧恩曾於1991年創立歐洲默劇聯盟，並於1991年創立荷蘭移動表演藝術學院至今，致力於獨立劇場表演藝術家的輔導與創業教育課程。
活動場地簡介｜旬印 Anemos Cafe
Cafe x Travel x Culture x Art
旬印：時間的印記；Anemos：「風」的希臘語。這裏是複合式咖啡藝文市集，願讓一切事物和時光在此駐印。我們的宗旨是：「即便不能親身站上浪頭，也要成為吹動每一只帆船的風。」開店近兩年來主辦／協辦超過兩百場大小藝文活動，期望秉持著人文精神一步一腳印，真正做好每一杯咖啡、每一場活動，成為藝文推廣的一陣暖風。
旬印 Anemos Cafe
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