u探材．拓藝－2016年朱銘典藏展
為回顧朱銘多元的創作歷程，本館策劃《探材．拓藝：2016年朱銘典藏展》，從其多次創新的元素－材質出發，以木－「雕」、陶－「塑」、海綿－「捆」、不鏽鋼－「捲」與「光澤感應用」、拼貼－「異材質組合」，六種創作方法下的六個不同系列作品，作為展覽子題，建構起一條朱銘在探材與拓藝下所體現的創造性軸線。「探材」不僅希望引領觀眾回顧朱銘令人驚艷的媒材探索成果，也能在作品材質的處理方式中，實際體會其美學觀；「拓藝」除了揭示朱銘由此所開拓的藝術範疇，更期待觀眾能夠藉由作品所體現的創作理念，拓展自身的藝術視野。
對於朱銘而言，不同材質有其各自的本性。他不僅深入理解不同媒材的特性，更在此基礎上，一方面在作品中留下創作的痕跡，一方面讓材質本身成為營造作品表現力的重要元素。他既順從個人內在的本性，也隨順材料的天性，自言創作是「縱手放意，無心而得」，不被既定的形式所束縛，以速度擺脫理性的思維，讓真我主導創作，直接與材料交流及互動，將作品的完成，凝結在材質最能傳神的一刻。
其中，他以縱手操作偶然，使材料在放意中，超越原定的設想，再讓真我取捨，留下的便是屬於藝術家個人的獨特風格。這不僅訴求著藝術家對於材質的高度掌控技藝，能夠順著材料的本性與變化而隨機應變，也體現了朱銘順其自然的態度，既與中國道家哲理中「道法自然」與「無為」的思想共鳴，也與西方現代主義美學中注重材質本身特性的概念不謀而合。
而以捲捆不鏽鋼片再組裝而成的「捲片人」系列作品，進一步挑戰了「捆」的技法，呈現出剛硬和柔軟並存的視覺張力，開創了不鏽鋼人物雕塑的嶄新風貌。同為不鏽鋼材質的《人間系列－游泳》，充分發揮了材質表面燦亮光澤的特性，形塑出身著泳裝的女孩們光滑的肌膚質感與俐落的身體曲線。在平面拼貼作品中，則不侷限於單一材質的處理，而是運用多樣材質的組合，開展出更令人玩味的觀看聯想。
1.朱銘美術館須購買門票進入參觀 / 本展覽於購票進入館內後無需另外付費參觀。
2.開館時間：夏季 5月～10月：10: 00–18: 00；冬季 11月～4月：10: 00–17: 00。
3.每週一休館，逢國定假日則照常開放。
4.美術館每年農曆除夕前約有10天至20天休館期。
