遺落幻境•八德路四段的窗景詩 – 吳芊頤個展
6/18 - 7/17, 2016
藝術家座談會：7/9(六) PM2-3
與談人：吳芊頤、陳湘汶
此次於紅野畫廊個展「遺落幻境-八德路四段的窗景詩」能具體地看到藝術家比以往更加感性的取景，那些以「吉祥里」為名的作品，表現的是鐵窗另一側的深度空間，那可能是某戶人家的室內，也可能是藝術家於室內向外觀看的角度。對藝術家而言，紙膠作為「繪畫」材料，對這項材料的高度熟悉感，一捲捲紙膠帶就如同顏料，裁減調整後的線條、塊面就像是筆畫一樣，而藝術家吳芊頤只是在不同的介面上延續他所喜愛的繪畫工作。不只是布希亞所談得超越真實的擬像的真實世界，吳芊頤的作品更讓我想起在布希歐《後製品》一書中描寫著當代藝術家如何使用日常圖像重新拼組再造新義，他在討論媒體的篇章時談到：「匯聚了世界上所有藝術用途象徵的，就是消費和生產界限之間的困擾。多米尼克．岡薩雷斯-弗爾斯這樣 說：『雖然虛幻而不切實際，重要的是引入一種平等，假設在我-源自一個裝置，一個系統-與另一個人（同樣源自這個系統）之間，我們擁有同樣的能力，根據自己所看到的，自己的參照，來組織自己的故事』」。在吳芊頤的創作裡，他機警地注意到消費平台、網路媒體已經消弭了人們日常與虛擬生活之空間邊界，到了2015年開始「窗景的空間詩」系列，他所描繪的窗景、石牆景色之前，我們各自背負著對這類物件的記憶，而他寫實又非極度寫實的畫面所勾引出來的觀者感性，各自編織出了一則新的窗景詩。…more
