跨域製作人工作坊

跨域製作人工作坊 Producing Workshop

義大利新媒體藝術團隊fuse*近年來風靡各大新媒體及表演藝術節，有豐富建築、演出、設計跨域經驗。4月17、18日的製作人工作坊，由fuse*介紹團隊與製作經驗開始，學員分組以fuse*擅長的感測互動為素材，發想製作以「戶外、互動」為主題，不限制從單一節目到藝術節等各種可能形式的表演企劃，於工作坊中實驗發展，產生製作提案並發表分享，期間fuse*團隊將與資深劇場工作者王序平、超維度互動團隊，針對學員於製作或技術上提供支援，也將有紅外線感應設備kinect，提供學員依需求實驗fuse*所開發的互動表演軟體，和參加者一同進行評析討論，促進多方交流也促成更多落實的可能性。

本工作坊邀請表演藝術領域製作相關工作者：導演、藝術行政、製作人等，以及新媒體專業工作者共同參與。

學員名單

謝謝各位踴躍報名，本工作坊學員名單如下：

義大利新媒體藝術團隊

fuse*

由義大利新媒體藝術家Luca Camellini與Mattia Carretti於2007年成立的fuse*，以數位技術與編碼創作，結合數位藝術與表演藝術，追求兩者於光、空間、聲響、動作中的互動可能，並以創作上細膩的美學展現見長。作品獲得如：Celeste Prize、 STRP Biennial、 HI>DANCE festival、 Digital Graffiti等藝術節與當代藝術獎的邀演與肯定。去年於臺南舉辦新媒體工作坊大獲好評的fuse*，今年再度應邀來台，將專業經驗分享給更多的跨域創作工作者。

資深表演藝術製作人

王序平

臺灣資深劇場行政及製作人。曾服務於演出場館國家兩廳院及【表演工作坊】、【相聲瓦舍】劇團擔任行政經理與製作人，並參與2015愛丁堡藝穗節臺灣季行政統籌、2010臺北國際花卉博覽會暨建國百年大型跨年演出，及國際演藝製作公司Franco Dragone Entertainment Group於澳門的表演<色惑>。擁有專案管理師證照(PMP, Project Management Professional)的她，現為獨立製作人，參與各項藝文工作專案。

新媒體藝術團隊

新媒體藝術創作團隊超維度互動Dimension Plus，由蔡宏賢(台灣)和林欣傑(香港)於2009年創立，專注藝術創作與科技媒體，擅長應用新媒體結合空間與跨領域的互動創作。 融合數位與實體(Digital-Physical)，在這個數位年代，我們仍然信仰實體世界的存在感，將數位資料轉化為可觸摸的質感，連結數位與實體的兩個異質世界，創造數位和類比複合的作品。

「街頭狂響」系列活動

投影技術在空間氛圍的營造及視覺物件的轉化上，具有即時且戲劇效果強烈的優點，且應用上技術門檻較低。【MOBILITY 街頭狂響】以投影技術的機動性延伸，討論讓表演藝術走入街頭，進入日常的方式及實踐。除了邀集 OMAi（奧地利）及 fuse* （義大利）兩組擅長以投影技術作為創作媒介的國際團隊舉辦工作坊及座談，在互動投影、即興投影的技術結構下，進行技術輔導並分享團隊豐富的跨域及表演經驗。也邀請了已經在臺灣於「戶外劇場」、「非傳統劇場」空間耕耘許久的資深表演藝術團隊、創作者及製作人、劇場技術人員分享各自的跨域經驗，敬邀新媒體藝術與表演藝術相關工作者參與對談交流，並期待有更進一步的合作火花。

4月19日 跨界案例分享座談

4月19日的三場跨域分享座談，因應本年度主題【MOBILITY 街頭狂響】，特別邀請在非傳統劇場空間及對於移動性、機動性的創作或演出有豐富經驗的國際創作人、團隊、資深劇場工作者一同對談與分享。包含奧地利投影表演藝術團隊 OMAi 及義大利新媒體藝術團隊 fuse*，分別分享跨域演出經驗，以及一場集合臺灣新媒體藝術、表演藝術創作者及製作人的座談會，分享各自在戶外、非劇場、高移動性的演出製作時面臨的挑戰與應對，以及對科技、表演藝術合作的想像。

時間：105年4月19日，地點：納豆劇場(臺北市西寧北路79號)
10:00-12:00 奧地利投影藝術團隊OMAi投影表演座談
13:00-15:00 臺灣新媒體、表演藝術創作者、製作人分享座談
15:30-17:30 義大利新媒體藝術團隊fuse*跨域分享座談

報名網址：

OMAi投影表演座談：http://www.accupass.com/go/and_013
臺灣新媒體藝術、表演藝術創作者、製作人座談：http://www.accupass.com/go/and_014
fuse* 跨域座談：http://www.accupass.com/go/and_015

4月20、21日 投影表演工作坊 Tagtool Workshop 

維也納投影表演藝術團隊OMAi，原為街頭從事即時投影創作演出的VJ團體，強調利用數位工具創造機動性、即興、集體創作的互動作品。Tagtool由OMAi開發，是一個好入門、高度直覺性的軟體，只要有平板電腦和投影設備即可隨時隨地創作展演。現有許多創作者將其應用於多個現場藝術節及表演藝術活動，團隊本身也與多方表演藝術團體合作演出。

於4月20、21日舉辦的新媒體跨域工作坊中，OMAi團隊將示範Tagtool應用於各種街頭表演及跨域合作的實例，然後指導工作坊學員實際操作使用。待參與學員都學會使用Tagtool後，進行分組並由各組運用發揮，創作結合即時投影的表演作品，並於工作坊第二天舉行成果發表。

工作坊備有投影設備及軟硬體技術支援，邀請想要跨域創作的表演藝術創作人/團隊參與，透過這個直覺性的、高靈活度的新媒體媒介Tagtool，對於創作有更多實踐想像的可能。

報名網址：http://www.accupass.com/go/and_016

新媒體與表演藝術跨域輔導計畫

表演藝術從舞台道具、燈光、影像、聲響、裝置到演員彩妝、服裝，原本就包含大量跨領域合作。將構想與科技結合且於製作中應用得宜，需由不同專業共同成就；而跨域合作充滿了衝突、分歧、消融、吸收與再創，更是一個朝向完美作品的重要基礎。對此跨域合作推廣，文化部積極以藉由實施『新媒體與表演藝術跨域輔導計畫』協助及支持。

『新媒體與表演藝術跨域輔導計畫』以「專業人才培訓及教育推廣」與「媒合輔導」兩部分推行，邀請國際藝術創作團隊來臺舉辦工作坊及座談會，進行技術分享及經驗交流；並提供表演藝術、製作、新媒體等領域顧問群，為跨域表演藝術創作專業者進行媒合、技術諮詢等輔導。

媒合輔導

除創作團隊的技術交流及經驗分享活動，本計畫更提供表演藝術與新媒體跨域表演製作上的深度專業諮詢及媒合服務。由資深音樂創作人柯智豪、表演藝術聯盟理事長于國華、資深表演藝術製作人王序平、崑山科技⼤學創意媒體學院院長黃雅玲、募資共創平台Pressplay共同創辦人翁梓揚、新媒體藝術團隊超維度互動等各相關領域資深專業工作者組成顧問及輔導團隊，提供媒合、技術諮詢等服務，給有意從事跨域表演藝術創作的專業者，從發想到完成製作、展演、募資行銷等全方位的協助，有意諮詢者可透過活動現場填寫媒合意願表單，或透過電子郵件 andoftaiwan@gmail.com 直接與本計畫執行單位聯絡。

更多即時資訊請見: 
計畫網站 http://a-n-d.tw/
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